L’aéroport du Golfe de Saint-Tropez a pu ouvrir ses pistes avec 15 jours d’avance après d’importants travaux de rénovation initiés fin novembre 2023. Ils intègrent les dimensions de sécurité, de qualité de service et de préservation de l’environnement.
Aéroport du Golfe de Saint-Tropez. C’était une première depuis 30 ans. Le 15 novembre 2023, l’aéroport du Golfe de Saint-Tropez spécialisé dans le tourisme d’affaire haut de gamme, profitait de l’accalmie hivernale pour fermer ses portes et engager d’importants travaux de rénovation sur sa piste et son taxiway. Cette première phase du chantier, d’une durée d’un mois, a permis de reprendre totalement la surface de la piste et du taxiway, soit 20 000m², avec l’objectif de limiter au maximum les jointures, ces jonctions entre deux couches d’enrobés qui peuvent fragiliser la structure.
Pour y parvenir, la solution retenue par Eiffage, pour la réalisation du chantier, a été de réaliser le coulage du revêtement de la manière la plus continue possible grâce à une organisation rigoureuse. Résultat : une opération menée en deux jours seulement et un unique joint transversal pour une piste plus sûre, plus solide et plus pérenne.
Toujours dans l’objectif de maintenir un haut de niveau de service, la deuxième phase du chantier a consisté à rénover les principaux postes de stationnement des avions et de camions avitailleurs soit 6 000m². Débutée mi-janvier, elle a duré six semaines et permis non seulement de remettre à neuf les parkings, mais encore de les préparer aux enjeux futurs de l’aviation générale : l’électrification.
Franck Goldnadel, président du directoire des Aéroports de la Côte d’Azur explique « L’aviation générale sera la première à bénéficier des progrès technologiques permettant de passer d’une énergie carbonée à une énergie décarbonée, l’électricité. Des avions existent déjà et nous anticipons que dans quelques années nous en accueillerons un nombre croissant. C’est pourquoi il était stratégique d’inclure dans la rénovation des parkings avions un réseau pour les alimenter lors de leurs escales. C’est notre contribution à l’adoption d’une nouvelle génération d’avions, non émissifs et moins bruyants ».
Depuis dix ans, l’aéroport du Golfe de Saint-Tropez fait partie du Groupe Aéroports de la Côte d’Azur, qui gère les aéroports de Nice-Côte d’Azur et Cannes Mandelieu. Les trois aéroports du Groupe sont certifiés Carbone Neutre niveau 4+ par l’ACI et le Groupe s’est engagé à atteindre l’objectif de zéro émission de CO2 sans compensation d’ici 2030. Depuis 2016, Aéroports de la Côte d’Azur est un groupe privé dont la majorité du capital appartient au consortium Azzurra.
Au 151e Carnaval de Nice, l’incinération du Roi de la Pop Culture, précédée d’un dernier corso illuminé et suivi d’un feu d’artifice, a marqué la fin des festivités carnavalesque.
Carnaval de Nice : la 151ème édition s’est clôturée comme à l’accoutumé par l’incinération d’une réplique en bois de Sa Majesté le Roi de la Pop Culture sur les galets azuréens. Pour assister à cette fin de règne, nombreux furent ceux, samedi 2 mars 2024, à braver les intempéries – qui jusque là, avaient plutôt épargné les festivités. Mais la récompense fut bien au-delà des espérances puisque le spectacle pyrotechnique tiré au-dessus de la Méditerranée vint leur signifier que ce n’était pas un adieu mais simplement un au revoir. Exit Roi de la Pop Culture, place désormais au futur Roi des Océans, thème choisi pour la prochaine édition du Carnaval de Nice, en référence à la Conférence des Nations Unies sur l’Océan que la capitale azuréenne accueille en juin 2025.
Incinération du Roi de la Pop Culture
Malgré une météo en dent de scie qui marqua sans annulation la 151ème édition du Carnaval de Nice Roi de la Pop Culture, des milliers de personnes se sont retrouvées sur le quai des États-Unis, faisant fit de la pluie battante qui endeuilla encore un peu plus la mort du roi. Accompagné de musiques bien connues du grand public, toujours dans le thème de la pop culture, comme la bande-son de Star Wars, le spectacle connut un ultime retentissement quand, comme par magie, une accalmie météorologique s’installa provisoirement pour permettre à la fête nocturne de battre son plein.
Le dernier corso illuminé du 151e carnaval de Nice, le plus renommé (après ceux de Rio et Venise), créé en 1873, a mis sur le devant de la scène toute une ribambelle de personnages burlesques, fantasmagorique, mystiques ou réels, comédiens poudrés et baroques, personnages aux masques impénétrables, parés de costumes somptueux sans oublier l’univers musical qui accompagna la déambulation des 17 chars se parent de leurs plus beaux feux pour offrir aux public un véritable spectacle sons et lumières.
Dans les gradins, une foule hurlante et gesticulante acclama sans retenue le couple royal accompagné de 14 chars allégoriques, burlesques et satiriques, à l’effigie de Luke Skywalker, l’un des personnages de la saga Star Wars pour le Roi. Ou de Marilyn Monroe dans Sept ans de réflexion et la fameuse scène de la bouche d’aération soulevant la robe de l’actrice pour la Reine. Étaient également représentés : Michael Jackson, Freddy Mercury, Barbie & Ken… et même Elon Musk.
Mais également Totor, Walt Disney entouré de Mickey, Winnie l’ourson, le château de la Belle au bois dormant, Harrison Ford surgissant d’un univers fantastique bordé par un dinosaure jurassien, Alien, ET, le requin des Dents de la mer. Parmi tous ce beau monde, un « petit » nouveau dans la famille des créateurs, Cyprien. L’influenceur a créé et imaginé l’un des chars du Carnaval de Nice (personnages de mangas et de BD). Les déambulations des 62 troupes artistiques issues des quatre coins du monde ont rythmé les festivités en associant leurs univers, leurs cultures et leurs imaginaires.
Le Carnaval de Nice Roi de la Pop Culture a également brillé avec la traditionnelle Bataille de Fleurs. Le 21, 24, 28 février et le 2 mars, une pluies de fleurs, de sourires et de rires ont accompagné les reines de beauté juchées sur 14 chars autour des contes et princesses de la littérature populaire. De gracieuses jeunes filles ont défilé sur des chars parfumés aux senteurs du territoire Maralpin et ont lancé au public des milliers de fleurs. Du haut de leurs chars, elles ont lancé des bouquets parfumés et ensoleillés aux mains avides des spectateurs qui tentaient de les attraper dans des cris de joie et les emportant ensuite comme des trophées rares et précieux.
Cette année le célèbre dessinateur de presse Kristian (Nice Matin, Le Dauphiné Libéré, Le Patriote, les éditions Hachette, Cartooning for Peace…) a participe pour la 24e fois consécutive au Carnaval de Nice en tant qu’Ymagier avec un Y en vieux français (c’est celui qui imagine le char, le dessine, pour que les carnavaliers s’en servent de maquette pour la construction). Pour le Roi de la Pop Culture, Kristian a imaginé le char Nice’Art rendant hommage aux célèbres artistes de l’École de Nice (Arman, César, Klein, Venet , Ben, Sosno …). C’est le 58e char construit d’après l’un de ses dessins et c’est le carnavalier Gilles Povigna qui en a réalisé la construction avec le talent qu’on lui connaît. Cette année et pour la première fois un grand personnage a été ajouté à la maquette initiale : le chien Totor de Bolongaro.
Le Carnaval de Nice est le premier carnaval de France et l’un des plus célèbres du monde. Il se déroule chaque hiver à Nice, au mois de février durant deux semaines incluant trois week-end, et attire plusieurs centaines de milliers de spectateurs. Il constitue la fête emblématique du calendrier événementiel niçois parmi les quelques 850 événements culturels, festifs ou sportifs qui s’y déroulent chaque année.
A l’origine fête païenne « Carne levare, levamen », « enlève la chair » – définition la plus usitée du Carnaval – se déroule avant la période de carême, pendant les jours gras (Mardi-gras). C’est la dernière fête avant une période d’abstinence et de cuisine maigre, qui justifie donc tous les débordements. C’est à la Belle-Epoque que le Carnaval de Nice connaît son apogée et notamment en 1830, lorsque Charles Félix, duc de Savoie et le roi de Sardaigne viennent assister aux festivités. Le premier corso accompagné d’une bataille de bonbons, confettis … entre la bourgeoisie, les touristes et la population voie le jour Cours Saleya.
Après la guerre de 1870-71, un fonctionnaire du nom d’Andriot Saëtone crée un comité des fêtes à Nice « pour redonner au Carnaval sa vigueur d’antan et récupérer la riche clientèle qui a délaissé la Côte d’Azur ». Ce comité met en place un prix du meilleur char, des défilés de chevaux, améliore les déguisements … et ça marche. Et c’est ainsi qu’on arrive à 1873 et le début officiel du carnaval !
Depuis le début de cette décennie, l’influence des Carnavals brésiliens, caribéens, latino-américains sur les Carnavals européens et scandinaves, tout particulièrement est indéniable. La participation au Carnaval de Nice, réel carrefour international, de groupes carnavalesques du monde entier permet la découverte de la richesse, du dynamisme et de la musique d’autres Carnavals. Conséquence : les écoles de samba, les orchestres de steel-band, la salsa, remplacent peu à peu les marches et farandoles d’antan. Aujourd’hui, la fête s’imprègne de ce brassage de cultures et les arts de la rue inspirent le carnavalier, devenu artiste plasticien-scénographe.
La soirée Immersive Afterwork organisée par Caroline Hervé et l’Agence de Marketing Digital Sunny Influence, le 8 février 2024 au Showroom du Cap – Galerie Eden Beach à Juan-les-Pins a donné lieu à une superbe rencontre entre la technologie et le féminin.
Au Showroom du Cap à Juan-les-Pins, la féminité et l’art se sont connectés lors de la soirée d’inauguration à thème : Immersive Afterwork. Lors de ce superbe Fashion Show organisé par l’agence de Marketing Digital Sunny Influence, les invités ont pu admirer les créations glamour et parfumées de Juliette Dubois Couture ; Les créations et costumes haute couture de la maison Bonucci à Cannes ; les accessoires connectés d’Alba Créations (fabriqués à la main et magnétisés) ; les e-bijoux de Link Tech In Fashion.
Les photos et vidéos ont été réalisées par Antoine et Rémi Ferrera de la Société Dfly Drone. Lors de cette soirée conviviale et connectée, un délicieux cocktail Made in Italy concocté par LucaLe Roi des Saveurs Italiennes a été servi aux convives. Cet événement très festif a été mis en musique par la chanteuse Élodie Atlantis en partenariat avec Sunny Influence, une agence de marketing en ligne et réel au top de la Communication.
Côté numérique, Agnès Senga a exposé ses œuvres réelle 3D connectées d’inspiration mode et nature tandis que les Techy Girls de Monaco exposent leurs NFTs (Non Fungible Token) dans de très beaux cadres numériques de chez Diapo.io une galerie d’art moderne à Nice.
L’Association Techy Girls de Monaco défend les femmes dans les métiers techniques, comme celui de Caroline Hervé la Gérante du Showroom du Cap.
Le Showroom du Cap est un concept de galerie où les œuvres & créations dans les thèmes de l’art, la mode et le bien-être. Elles sont équipées des dernières technologies de l’internet afin d’offrir une expérience aux visiteurs et promouvoir le créateur/artiste via le digital et un réel partage dans la vie réelle. Le Showroom propose différents forfaits de représentation publicitaire en réel et dans son métavers (Meta Showroom) avec des services d’intégration de technologie (œuvres connectées et/ou interactives), possibilité de les mettre en 3D et de faire des NFT (Non Fongible Token = enregistrement comme pièce unique sur la Blockchain).
Le Showroom héberge des artistes de renom tels que Jan Guérin (feuilles et NFT), Agnès Senga (peintures 3D), Gilbert Barbaro (sculptures en bronze très élégantes), Juliette Dubois (créations de mode & parfums).
Les e-bijoux (bijoux connectés) ont également leur espace dédié de type concept store / pop-up store pour y insérer votre Sunny Card (carte digitale interactive).
Le Showroom du Cap est à la fois un lieu réel et virtuel qui met en valeur l’art dans des domaines tels que la mode, le numérique, la peinture, la sculpture (à noter la présence de la sculptrice Julie Glasman qui pour l’occasion s’était transformée en mannequin pour le défilé de mode Juliette Dubois Couture), la photographie composée des meilleures technologies du web3 et objets connectés) pour les créateurs !
Caroline Hervé, titulaire d’un doctorat en traitement de l’information et ingénieur diplômée de l’Ecole Centrale Marseille est la gérante et conceptrice du Showroom. Après avoir travaillé en R&D logiciel pendant 10 ans dans un grand Groupe international, elle décide en 2022, d’appliquer son savoir et sa créativité en créant Alpha Web3. En 2020, elle avait déjà fondé une première start-up présentée au CES Las Vegas, le plus grand salon des start-up au monde. Un projet non abouti faute d’investisseurs pendant la période covid. Passionnée de blockchain, elle décide d’orienter sa carrière vers le web3. Un nouveau domaine qui la passionne et qui pense telle, pourrait être utile à la finance ou aux artistes.
En 2021 Caroline Hervé crée sa première collection de NFT « Meta Dress » pour démonstration de ses capacités cf. https://caro-line.art et décroche un contrat avec 6ix9ine, le rappeur US et décolle pour Miami. Grâce à ses connaissances acquises sur le terrain, Caroline Hervé est régulièrement appelée comme conseil sur les collections NFT et Blockchain et surtout sur l’intégration Web3 (Metaverse, NFT, Crypto). Il y a six mois, Caroline a créé un système de Web4, qui consiste à mettre du Web3 dans des objets connectés comme un bracelet, une bague Bitcoin… qui interagissent avec un téléphone comme une carte de visite.
Sunny Influence, l’Agence de Marketing Digital et d’influence, dirigée par Alexandre Levy et Audrey Balesi, met en lumière sur tous les réseaux sociaux, les commerces, les restaurants, les hôtels, les artistes et les événements de Saint-Tropez à San Remo.
Ils sont les créateurs d’une carte de visite interactive « Sunny Card » très pratique et connectable aux e-bijoux!
Julie Glasman incarne la quintessence de l’art en tant que sculptrice céramiste. Sa profonde sensibilité et son long cheminement spirituel jusqu’à l’éveil de la conscience se reflètent dans chacune de ses créations, donnant vie à des œuvres d’arts intemporelles d’une rare beauté inspirée par les femmes mystiques à l’âme profonde. Ses sculptures transcendent la matière et captivent par leur grâce divine, révélant une essence féminine empreinte de mystère et de magie. Passionnée et dévouée, elle puise son inspiration dans la quête de sens et de connexion avec l’univers. Elle sculpte avec précision des vidages expressifs et vivants créant des pièces uniques qui touchent le cœur et l’ âme de ceux qui les contemplent.
Julie a tracé son chemin artistique sur plusieurs années. Son apprentissage débute par la délicate manipulation de l’argile et l’utilisation du tour dès l’âge de 20 ans à Paris et par la suite auprès d’un potier de la région avant de naturellement évoluer vers l’exploration de formes en trois dimensions. Son voyage artistique, marqué par une transition douce et fluide de la céramique vers la sculpture, témoigne de sa maîtrise technique et de son amour envers les matériaux et les formes. Son parcours riche et créatif l’a menée à envisager une future collaboration prometteuse avec la talentueuse styliste de renom et créatrice de parfum Juliette Dubois mêlant ainsi sa passion pour son art à son amour pour la la mode, l’élégance et le raffinement, explorant de nouveaux horizons créatifs et repoussant les limites de son expression artistique.
En plus d’être une artiste talentueuse, Julie est une thérapeute de l’âme, passionnée par la non-dualité et la dimension holistique de chaque individu. Elle accompagne avec bienveillance grâce à une approche unique mêlant médiumnité, soins énergétiques, dynamique émotionnelle, rebirth, coaching nutritionnel personnalisé combinant les principes de l’ayurveda et de la naturopathie fonctionnelle (micronutrition, cétogène…), afin de retrouver une harmonie parfaite entre l esprit et le corps. Elle met à disposition ses multiples compétences pour guider chaque être vers une guérison physique et émotionnelle.
easyJet continue son développement aérien depuis l’Aéroport Nice Côte d’Azur avec quatre nouvelles destinations estivales: Malte, Athènes, Agadir et Prague.
easyJet : envie de partir en voyage à la dernière minute ? Besoin d’évasion sans trop se ruiner ? easyJet, la compagnie aérienne low-cost a tout prévu pour attirer encore plus de voyageurs sur ses lignes cet été. Pour ce faire, la compagnie aérienne a mis le paquet pour renforcer son offre de voyages à travers l’Europe et le Maroc. En effet, la compagnie britannique low-cost la plus rentable d’Europe a dévoilé le lundi 4 mars 2024 les quatre nouvelles destinations mises en place depuis l’aéroport de Nice : Malte, Athènes, Agadir et Prague. Profitez vite de cette offre en vol direct qui se déploie sur toute la saison estivale 2024 et commencez à vite préparer vos valises car les billets sont déjà en vente.
Depuis qu’easyJet a jeté son dévolu sur l’Aéroport Nice Côte d’Azur il y a 28 ans, la compagnie britannique est devenue depuis dix ans – et sans conteste – le maître des lieux et des cieux. En effet, grâce à EasyJet, il n’est presque plus nécessaire de monter vers la capitale pour s’envoler vers des destinations de rêve à des prix défiant toute concurrence. De quoi maintenir sa position de deuxième compagnie low-cost la plus usitée sur la France et première dans la région azuréenne (4,6 millions de voyageurs transportés en 2023) avec ces quatre nouvelles destinations qui se rajoutent aux 42 lignes déjà existantes.
Le soleil brille sur Malte la quasi-totalité de l’année ! Alors, préparez-vous à découvrir la vie en plein air sous un tout nouveau jour. Pourquoi ne pas essayer un nouveau sport, lézarder pendant une croisière dans les îles, visiter les plus importants sites historiques ou profiter de sa vie nocturne ? Vous pourrez également aller à la rencontre de son histoire en visitant des temples mégalithiques, des cités fortifiées et d’autres monuments uniques. Si vous prévoyez de visiter l’île à certaines périodes spécifiques comme la saison estivale festive, Pâques et le Carnaval, vous n’aurez pas le temps de vous ennuyer : joignez-vous simplement à la foule et amusez-vous !
Accessible avec easyJet à partir de fin juin via deux vols par semaine durant la haute saison.
Athènes est une capitale à visiter au moins une fois dans sa vie pour ses nombreux vestiges datant de l’antiquité qui en font un musée à ciel ouvert, mais aussi et surtout pour ses galeries d’art contemporain, ses théâtres, ses jolies places où flâner et ses bars animés. Sans oublier les roof-tops avec vue sur l’Acropole qui valent vraiment le détour à l’heure du sunset. Profitez-en pour vous déhancher sur la plage lors d’une des nombreuses soirées organisées dans les beach-bars face à la Méditerranée et goûter au fameux gyros, ce pain pita façon kebab au rapport qualité/prix imbattable. Promis, vous ne serez pas déçus !
A partir de fin mai, les voyageurs d’easyJet pourront compter sur deux vols par semaine sur , en déboursant 35 euros. À l’ouest de la Grèce Céphalonie fait partie des nouvelles destination, accessible en navette orange à partir de juin 2024, une fois par semaine.
Nichée sur la côte Atlantique du Maroc, dans la vallée du Sous, Agadir est surtout prisée des adeptes de farniente, de golf et de sable chaud. Porte d’entrée vers le Sud marocain, on y transite le plus souvent avant de prendre la route vers les plages blanches et le littoral sauvage de l’Atlantique ou, côté terres, les dunes de sable, les oasis et les palmeraies. A visiter absolument : le souk, le jardin municipal de Olhão, ou jardin du Portugal, le musée de la Mémoire et le Musée Municipal de la culture Amazigh, la Kasbah, l’un des rares vestiges historiques qui subsistent à Agadir, surfer à Taghazout et le soir diner au superbe Riad Villa Blanche.
Après Rabat fin 2023, les avions oranges – qui avaient opéré brièvement juste avant la pandémie – reprendront du service sur le tarmac d’Agadir à partir du 3 septembre, deux fois par semaine.
Prague destination festive de la République Tchèque
Prague figure aussi parmi les nouvelles destinations opérées par EasyJet. À la fois dynamique, festive et vraiment pas chère, Prague fait partie des destinations idéales quand on a envie d’allier histoire et patrimoine culturel le jour à de folles soirées en pubs ou clubs by night. Un bon compromis pour découvrir l’Europe de l’Est, si ce n’est pas déjà fait.
À partir du 10 octobre, les clients d’easyJet pourront se rendre dans la capitale tchèque deux fois par semaine, le jeudi et dimanche. Il faut compter 35 euros, selon la compagnie britannique.
Premier client de l’aéroport de Nice, Reginald Otten le directeur adjoint d’EasyJet France s’est dit satisfait de l’essor significatif de la compagnie sur le marché azuréen en 2024. « Nous avons rattrapé le terrain depuis la Covid. Pour preuve: les plus de 4 millions de passagers transportés vers et depuis Nice. » Sur cette lancée, l’entreprise poursuit le développement de ses lignes et destinations exclusives. Cerise sur le gâteau, cet été, les touristes azuréens pourront explorer l’Espagne grâce aux ouvertures de lignes sur Alicante et Malaga et même programmer un séjour à Malte, accessible à partir d’avril et de juin via deux vols par semaine durant la haute saison.
De son côté, Franck Goldnadel le président du directoire des Aéroports de la Côte d’Azur déclare: « Nous remercions vivement notre partenaire et client EasyJet, premier transporteur de passagers au départ de Nice Côte d’Azur, de continuer d’œuvrer à renforcer la connexion directe de notre territoire aux principales destinations touristiques ou d’affaires. En opérant 46 destinations, dont un grand nombre exclusivement proposées par easyJet, la compagnie participe activement à notre stratégie de désenclavement et de rayonnement de notre territoire. »
Prix aller simple par personne, taxes d’aéroport et frais de gestion inclus. Frais supplémentaires pour bagages. Voir easyJet.com pour plus d’informations. Tarif donné à titre indicatif en euros au 05/03/24.
Les billets sont disponibles sur www.easyJet.com ou depuis l’application mobile gratuite.
82 millions de passagers en2023 sur easyJet
easyJet, 1ère compagnie européenne en termes de réseau et la 2e compagnie en France, offre le meilleur réseau de lignes connectant les principaux aéroports d’Europe, avec des tarifs avantageux et un accueil chaleureux. easyJet dessert plus de liaisons européennes que toute autre compagnie aérienne et a transporté plus de 82 millions de passagers en2023, dont plus de 11,3 millions de voyageurs d’affaires. easyJet dispose d’une flotte de plus de 300 avions et exploite près de 1 000 lignes vers plus de 155 aéroports dans 35 pays. Plus de 300 millions d’Européens vivent à moins d’une heure d’un aéroport desservi par easyJet.
La compagnie aérienne soutient de nombreux organismes de bienfaisance au niveau local et collabore également avec l’UNICEF pour venir en aide aux enfants les plus défavorisés. Depuis son lancement en 2012, le partenariat entre easyJet et l’UNICEF a collecté plus de 17 millions d’euros en faveur des enfants défavorisés. L’innovation est ancrée dans l’ADN d’easyJet depuis son lancement il y a presque 30 ans, et la compagnie a profondément bouleversé les codes du transport aérien depuis lors. En 2023, easyJet a été désignée par le TIME comme l’une des meilleures entreprises au monde et comme leader de la diversité en 2024 par le Financial Times.
La 8ème édition de la Cuisine Cannoise en Fête, parrainée par Noël Mantel et organisée par l’association Les Gourmets de Cannes, déroulera son tapis de gourmandises du 23 mars au 6 avril 2024.
Cuisine Cannoise en Fête : la 8ème édition, parrainée par Noël Mantel et organisée par l’association Les Gourmets de Cannes, la Cité des Festivals, La Maison Balicco, les restaurateurs et l’ensemble des professionnels des métiers de bouche, revient sur le devant de la scène pour 15 jours de festivités gourmandes. Inspirés par la richesse du terroir de la Baie de Cannes, de la Basse Vallée de la Siagne et de ses deux vignobles – L’Abbaye de Lérins et le Domaine de Barbossi – les chefs locaux, en véritables artistes culinaires transformeront les produits alimentaires en délices gastronomiques qui à coup sûr captiveront les palais les plus exigeants.
Les paysages de la Cité des Festivals, avec sa baie comme écrins des Iles de Lérins, est célèbre dans le monde entier et attire des foules de touristes. Mais Cannes, c’est aussi un immense garde-manger où des producteurs et agriculteurs se transforment toute l’année en jardiniers pour créer les matières premières des saveurs du bassin cannois. Avec La Cuisine Cannoise en Fête, la ville met en avant non seulement son patrimoine mais aussi les spécialités du cru.
De plus, le mouvement locavore s’intègre parfaitement dans cette scène gastronomique, mettant l’accent sur la valorisation des ressources locales. Les marchés regorgent de trésors frais, récoltés à proximité, garantissant une fraîcheur inégalée à chaque bouchée. C’est cette passion pour les produits locaux qui définit la qualité des plats où le goût de la région se marie harmonieusement avec l’art culinaire. Dans la Capitale Internationale du Cinéma, l’excellence ne se mesure pas seulement à la créativité des chefs, mais aussi à la justesse du rapport qualité-prix. Pour ce faire, les restaurants cannois offrent une expérience culinaire raffinée, mettant en avant la qualité des produits sans compromettre l’accessibilité pour les amateurs de bonne cuisine.
Durant deux semaines – au lieu d’une les années précédentes – une cinquantaine de restaurateurs et professionnels des métiers de bouche du Bassin Cannois se mobiliseront autour de l’identité gourmande locale. Chaque restaurateur participant élaborera – en plus de sa carte habituelle – un plat, une formule ou un menu 3 plats, dont les ingrédients seront exclusivement issus du terroir cannois, terre ou mer. Tous les plats cannois devront avoir une appellation spécifiquement cannoise avec un nom faisant référence à la ville ou au terroir cannois. De leurs côtés, tous les jours jusqu’au samedi 6 avril inclus, les gastronomes sont invités à satisfaire leur curiosité et leur appétit en sélectionnant dans le guide édité à cet effet une table dans la liste des restaurants participants. Ils seront également aidés par une signalétique apposée à l’entrée des établissements.
Le samedi 23 mars, jour de l’inauguration au Marché Forville, des ateliers de dégustations seront animés par des restaurateurs et artisans de métier de bouche. Ceux-ci feront découvrir de 10 à 13 heures le goût du terroir local et feront la démonstrations de leurs spécialités comme les Retours de Pêche servis en Carpaccio, la Pissaladière au Filet de Rouget, le nouveau spiritueux Mimocello, à base de fleurs fraîches de mimosas de Mandelieu, le gâteau Paris Côte d’Azur… Deux vignerons incontournables du patrimoine viticole cannois, les Moines de l’Abbaye de Lérins et la Cave de l’Oasis du Domaine de Barbossi viendront présenter leurs vins.
Après Pierrick Cizeron en 2023, le nouveau chef exécutif du cinq étoiles Mondrian Cannes, Noël Mantel chef restaurateur de la Table 22, également chef associé au restaurant Uva à Cannes, sera le parrain de l’édition 2024. Il succédera également à Mme Christian Willer, aux chefs doublement étoilés, Christian Sinicropi et Stéphane Raimbault. Mais également au célèbre étoilé Jaques Chibois (La Bastide Saint-Antoine – Grasse), Laurent Bunel (Chef des cuisines du Carlton A Regent Cannes) et du très réputé traiteur Michel Ernest.
Formé dans les cuisines de Jacques Maximin et d’Alain Ducasse, et consultant de ce dernier, Noël Mantel fait partie de ces chefs discrets qui préfèrent mettre en valeur dans sa cuisine de la rue Saint Antoine les beaux produits de terroir qu’il glane au tout proche Marché Forville et dans la région. En 17 ans, Noël Mantel a inscrit sa Table 22 au Collège Culinaire de France. Il fait également partie de la grande famille Teritoria d’Alain Ducasse. Sa cuisine est auréolée d’une Assiette au Guide Michelin et de 2 Toques au Gault&Millau. Au restaurant Uva (raisin en espagnol), la table bistrotière agrémentée d’une riche cave à vins créée avec quelques amis au Boulevard de la République, Noël Mantel pratique une cuisine locavore à base de produits frais de saison.
Lors des traditionnelles Batailles de Fleurs du Carnaval de Nice – Roi de la Pop Culture, des pluies de fleurs, de sourires et de rires ont accompagné les reines de beauté juchées sur 14 chars autour des contes et princesses de la littérature populaire.
Carnaval de Nice Roi de la Pop Culture: comme chaque année, depuis un siècle et demi, Sa Majesté le Roi s’est emparé le 28 février des clés de la ville pour un règne éphémère en carton pâte et résine qui s’est prolongé jusqu’au 3 mars 2024. De jour comme de nuit, chaque sortie du Monarque, entouré de sa Reine et de son Carnavalon a donné lieu à une déferlante de parades géantes. Des chars mécanisés et parés de lumière, des costumes colorés, des Grosses Têtes, des musiciens, des fanfares, des danseurs, des parades, des acteurs de rue et pour les quatre Batailles de Fleurs, les plus belles compositions florales sont entrés en piste pour faire le show. Des comédiennes costumées ont défilé sur des chars parfumés aux senteurs du territoire Maralpin et ont lancé au public des milliers de fleurs.
En conservant le sens du burlesque et de la fête, les rituelles Batailles de Fleurs, concentrées sur la Promenade des Anglais et sur la Place Masséna, jouent toujours les stars avec de nombreux chars décorés de plus 20 000 tiges de fleurs et plusieurs tonnes de mimosas. Du haut des chars, de gracieuses jeunes filles ont lancé des bouquets parfumés et ensoleillés aux mains avides des spectateurs qui tentaient de les attraper dans des cris de joie et les emportant ensuite comme des trophées rares et précieux.
Les Batailles de Fleurs sont un spectacle unique au monde, alliant élégance, beauté et charme, animé par des troupes de musiciens, d’artistes de rue et d’attractions étranges, burlesques ou biscornues. Les chars entièrement tapissés de fleurs (3000 fleurs piquées sur chaque char) sont habités de magnifiques mannequins et comédiennes, somptueusement vêtues de costumes follement originaux, ce qui ajoute au spectacle un aspect festif unique.
Ces reines de beauté ont jeté au public des brassées de fleurs: mimosa, roses, glaïeuls, tulipes, gerberas, dahlias, lys, germinis, feuillages divers… Depuis des décennies, la traditionnelle Bataille de Fleurs – qui a grandement contribué à la réputation du Carnaval de Nice – offre à chaque édition une belle alchimie entre les chars fleuris, les magnifiques costumes sur la thématique de l’année, les troupes d’animation, les arts de rue et les musiques.
Cette année, 14 chars de six mètres de haut sur deux de large ont été fleuris à la main par quinze filles et garçons sur le thème des Contes et Princesses de la Littérature Populaire (héroïne de conte, fable et pièces de théâtre populaire): Char de la reine: il était une fois – parce qu’elles nous ont fait rêver, les princesses de ces grands contes populaires ! Leurs carrosses, leurs pommes, leurs dragons sont un héritage féerique ; Peau d’Âne – autour de l’univers de Jacques Demy (Groupement Nouvelle Vague) ; Alice au pays des Merveilles – autour de l’univers de Lewis Carol (Garden Expo). Mary Poppins – Autour des carrousels et des jardins d’aquarelle (Groupement Nouvelle Vague) ; La Petite Sirène – Autour de l’univers des fonds sous-marins (Groupement Nouvelle Vague).
Le petit Chaperon Rouge – Autour des forêts, des paniers en osier et des nappes à carreaux (Garden Expo) ; La Petite Fille aux Allumettes – Autour de la chaleur magique d’une allumette (Garden Expo) ; La Princesse et le Petit Pois – Il n’aura fallu que d’un petit pois pour écrire ce conte (Groupement Nouvelle Vague) ; Hansel et Gretel – Des friandises et une maison en pain d’épice cachent un bien terrible secret (Garden Expo) ; Boucle d’or et les trois Ours (3 tabourets, 3 bols, 3 lits… pourtant ils sont 4 ! (Garden Expo) ; Raiponse – Cette belle tresse tissée comme un épi de blé va la sauver (Groupement Nouvelle Vague) ; Les femmes de Molière: les savantes, les précieuses… – Qu’elles soient ridicules ou savantes, elles sont le plus souvent espiègles sous la plume de Molière (Garden Expo).
Les balcons et leurs amoureuses – Leurs balcons sont devenus leurs scènes théâtrales de prédilection dans des nuits où même la lune s’empare des intrigues (Groupement Nouvelle Vague) ; Autour de l’univers des fables, La Tortue et la Grenouille – Elles trônaient sur nos cahiers d’écritures, on les a souvent récitées par cœur, puis on s’en est emparées comme si c’était devenu une nécessité pour ne pas oublier notre si belle culture populaire (Garden Expo). La décoration de tout ces chars est le fruit d’un long et méticuleux travail de 72 h de piquage de fleurs dans la nuit et le matin précédant chaque bataille.
L’identité visuelle des chars confié à des plasticiens
Depuis 2005, le thème des batailles de fleurs s’accorde à celui des corsi carnavalesques. Un ou plusieurs plasticiens sont alors chargés de l’identité visuelle des chars. La réalisation proprement dite est quant à elle, assurée par l’Amical des fleuristes réalisateurs de Bataille de Fleurs de la ville de Nice. Les costumes sont confectionnés dans un atelier de création spécialement consacré aux Batailles de Fleurs.
Plusieurs tonnes de mimosa sont offertes au public par bataille et l’événement fait la promotion de la qualité et la grande variété florale de la Côte d’Azur, puisque 80% des fleurs proviennent de producteurs locaux. Les petits pompons jaunes éclatants sont les stars incontestées de la parade. Les branches sont cueillies la veille, à une vingtaine de kilomètres seulement. Les fleurs délicates sont ensuite traitées avec le plus grand soin : il faut que le mimosa soit éclatant pour le défilé. Savoir que ces minuscules soleils vont orner les chars est une fierté. Avant chaque défilé, une quarantaine de fleuristes piquent les fleurs une à une.
Les chars formant une procession parfumée et croulant sous des brassées de fleurs multicolores ont, une fois de plus, conquis les spectateurs venus du monde entier sous l’œil d’un nombre considérable de médias issus de 23 pays différents. Sur la place, les chars décorés des plus belles compositions florales et les animations visuelles retransmises sur écrans géants, avec en toile de fond la grande roue ont émerveillé petits et grands.
Avant chaque sortie, le public a le loisir de profiter de l’exposition des chars à proximité de la place Masséna. Le 3 mars, dernier jour du Carnaval, une véritable cérémonie de clôture a été organisée pour l’incinération du Roi. Le maire de Nice, Christian Estrosi a déclaré: « Nous souhaitons cette année faire de cette incinération un véritable spectacle. L’incinération sera l’occasion de terminer ce grand rendez-vous carnavalesque par une grande fête populaire et gratuite. »
Les costumes des Batailles de Fleurs naissent dans un atelier de création complètement dédié à la couture et à la confection, au cœur de la Halle Spada. Ici sont confectionnés une vingtaine de costumes pour habiller les jeunes filles qui animent les chars des Batailles de Fleurs. Cet atelier unique en son genre a une particularité : la même équipe œuvre du premier trait de crayon à l’habillage sur les manifestations. Tous les costumes sont des modèles uniques conçus comme pour le théâtre ou le cinéma.
Pour chaque costume, des maquettes sont réalisées en amont et respectent le thème du Carnaval. La confection prend entre 40 heures pour le plus simple et 200 heures pour le plus complexe, le costume de la Reine. Chaque année, de nouvelles méthodes sont expérimentées, pour les costumes comme pour les coiffes. Tulle, satin, lamé, velours, voile, paillettes : une grande diversité de matériaux est utilisée. Un véritable art éphémère orchestré par Caroline Roux et son équipe.
Alphonse Karr a lancé l’idée de la Bataille de Fleurs: l’écrivain résidant à Nice, passionné de fleurs, a rêvé d’un spectacle où les gens pouvaient se jeter des bouquets parfumés au visage. En 1876, Andriot Saëtone, créateur du Comité des Fêtes, lança la première bataille sur la Promenade des Anglais. Initialement prévues pour divertir les premiers touristes, elles ont pris la forme de simples échanges de fleurs, mais se sont progressivement transformées en un véritable spectacle.
En marge du Carnaval de Nice, une pluie de nouveauté a fait sont apparition. Sur la Promenade des Anglais, une nouvelle tribune agrémentée de deux rangées de promenoirs a pris place pour accueillir toujours plus de monde. Au Village du Carnaval, installé autour du Kiosque à Musique du Jardin Albert 1er, les festivaliers ont pu retrouver tous les jours et gratuitement des animations, stands gourmands, conférences et spectacles ainsi que la billetterie.
Ce village fut ouvert durant toute la durée du Carnaval. Sur la scène du Théâtre de Verdure, des animations et spectacles pour petits et grands furent programmé. A l’instar de ce qui est organisé dans le monde du cinéma, des masterclass du Carnaval ont donner la possibilité au public d’en savoir plus sur les Carnavals et de découvrir l’Histoire et les coulisses.
Les corsis des 21, 24, 28 février et 2 mars affichant complets, la direction du Carnaval a augmenté la jauge de 4 000 places supplémentaires, permettant ainsi l’accès à 15.000 spectateurs au total sur ces manifestations. Ces places étaient réparties entre les zones piétonnes de l’avenue Verdun (1 200 places) et de la Promenade des Anglais (1 800 places) et accessibles respectivement par les entrées E1 (côté Casino Rulh/hôtel Méridien) et E2 (côté Quai des États-Unis).
Au 151e Carnaval – Roi de la Pop Culture, le Corso Carnavalesque du dimanche 25 février fut grandiose et éblouissant malgré une météo pluvieuse. Un enchantement de beauté et de féérie qui a fait briller les yeux des petits et grands enfants.
151e Carnaval – Roi de la Pop Culture : bienvenue au Carnaval de Nice, où la magie de la pop culture a fusionné dans un rythme enivrant avec la musique et les défilés de corsos. Malgré un ciel mitigé, chars carnavalesques, cotillons, Grosses Têtes, groupes folkloriques, danseurs, musiciens, ont accompagné dans une ambiance de folie le Roi de la Pop Culture, la Reine et son Carnavalon pour fêter ce règne éphémère fait de carton pâte. Il faut dire que la ville de Nice avait mis toute la sauce pour que la Grande Parade soit digne de cette nouvelle édition plus qu’enchanteresse.
Après l’immense succès de l’édition 2023 avec 200 000 spectateurs (70% de français et 30% d’étrangers: Royaume-Unis, Italie, Allemagne, États-Unis, Chine, Japon, Ide…), le carnaval le plus renommé – après ceux de Rio et Venise – qui affichait déjà complet dès son ouverture, a fait son grand retour dans la plus capitale azuréenne, entre la Place Masséna, les avenues de Verdun et Max Gallo (taux d’occupation des hébergements professionnels entre 75 et 80% avec un pic le premier week-end). Sur la Promenade des Anglais, une nouvelle tribune agrémentée de deux rangées de promenoirs avait pris place pour accueillir toujours plus de monde. Dès 14h30, petits et grands enfants se sont retrouvés plonger dans un monde pictural, féérique et fantasmagorique peuplé d’instruments de musique et de personnages insolites. Dans le sillage des vaisseaux royaux : une cohorte de stars de la pop culture et d’engins d’époque.
Souvenir impérissable et moment fort de la Grande Parade : l’arrivée des vaisseaux royaux composés d’un roi tout droit sorti de la guerre des étoiles, barbu et moustachu, chevelu, portant dans sa couronne et sur son char des figures de la pop-culture tels que Caspert le fantôme, betty Boop, une tortue Ninja, Pikachu…d’une reine marylinesque aux corps de Wonder Woman révélé par une jupe corolle blanche soulevée version Sept ans de réflexion. Dans ses cheveux, le nœud à pois de Minnie et la couronne de la Statue de la liberté. et d’un rejeton mix entre OUI-OUI, Fantômette et Triboulet. Ces personnages de mangas et de BD ont été mis en valeur par le youtubeur niçois Cyprien. Le chien Totor, Walt Disney entouré de Mickey, Winnie l’ourson, le château de la belle au bois dormant, Harrison Ford surgissant d’un univers fantastique bordé par un dinosaure, Alien, E.T., le requin des Dents de la Mer, traînaient derrière eux tout un défilé de stars de la pop culture.
Cette année le célèbre dessinateur de presse Kristian (Nice Matin, Le Dauphiné Libéré, Le Patriote, les éditions Hachette, Cartooning for Peace…), participe pour la 24e fois consécutive au Carnaval de Nice en tant qu’Ymagier avec un Y en vieux français (c’est celui qui imagine le char, le dessine, pour que les carnavaliers s’en servent de maquette pour la construction). Pour le Roi de la Pop Culture, Kristian a imaginé le char Nice’Art rendant hommage aux célèbres artistes de l’École de Nice (Arman, César, Klein, Venet , Ben, Sosno …). C’est le 58e char construit d’après l’un de ses dessins et c’est le carnavalier Gilles Povigna qui en a réalisé la construction avec le talent qu’on lui connaît. Cette année et pour la première fois un grand personnage a été ajouté à la maquette initiale : le chien Totor de Bolongaro.
Vint ensuite les déambulations des troupes artistiques. Issues des quatre coins du monde, elles ont rythmé les festivités en associant leurs univers, leurs cultures et leurs imaginaires aux chars originaux des Corsis. Ce carnaval a également offert un programme inédit truffé d’une montagne de spectacles, de fêtes, d’expositions et de surprises comme la course des garçons de café Place du Palais-de-Justice. Cette épreuve, ouverte à tous les professionnels de l’hôtellerie, de la restauration et des cafés, consistait à courir déguisé et sans rien renverser sur les plateaux.
Mais également le brunch festif et musical organisé au Théâtre de Verdure par la Ville de Nice et l’Office de Tourisme Métropolitain. Pour 5 euros, les participants avaient accès à la pétanque, au rodéo et aux structures gonflables. Le long de la Promenade du Paillon et au Square Leclerc, le village du Carnaval fut le théâtre d’animations en tout genres (surprises musicales, ateliers…).
Dans l’après-midi du 16 février, un bal masqué a été organisé à l’Opéra de Nice pour pour 240 scolaires. Le soir, une version adulte avec jeu de masques et univers baroque, propice aux déguisements a été rythmé par des valses de Vienne et des musiques de films interprétées par l’Orchestre Philharmonique de Nice (gratuit). A 21h30, le groupe Mon Truck en Plumes a fait danser l’assistance avec un show mêlant disco et pop-rock. A 23h30, place au DJ Mosimann et le lendemain une autre veglione était dédié aux séniors.
Le vendredi 23 février, Lou Queernaval, l’un des événements les plus attendus de l’année à Nice, célébrant la diversité et l’inclusion, a rassemblé une foule impressionnante de plus de 10 000 spectateurs. Une soirée qui restera gravé dans les mémoires pour la communauté gay grâce aux musiciens et aux performers LGBTQ+ locaux et internationaux, qui ont ébloui le public avec leurs talents exceptionnels et leur énergie contagieuse.
Plumes, maquillages, paillettes, défilés extravagants, troupes colorées et créatures étranges ont enflammé le Carnaval et le cœur des festivaliers. Ancré dans la tradition niçoise des festivités carnavalesques,il fut l’événement populaire à ne surtout pas raté. En plus d’être la première parade LGBT en France, se déroulant dans le cadre du Carnaval de Nice, Lou Carnaval créé en 2015 a pour but de promouvoir des valeurs de partage, d’inclusion et de vivre ensemble !
Kermesse aux Poissons : l’événement gastronomique phare de la Côte d’Azur invite les amoureux des produits de la mer à déguster les délicieux poissons, coquillages et crustacés à Théoule-sur-Mer du mercredi 1er février au 17 mars 2024. Depuis 27 ans, Théoule met les saveurs marines à l’honneur en hiver, en proposant une grande Kermesse aux Poissons dans six restaurants – Le Bistrot de Lérins ; Les Voiles de Théoule ; Le Coup d’Fourchette ; Comme à la Maison ; Chez Philippe ; La Maréa. Ces établissements offrent tous les jours, en plus de leur carte habituelle, un menu « tout poisson » en 8 plats.
Depuis plus d’un quart de siècle, la Kermesse aux Poissons, placée sous le signe de la gastronomie iodée, permet aux restaurateurs de surnager en hiver et voit plus de 5000 « menus-kermesse » dégustés en seulement un mois. Grâce aux prud’homies, l’activité s’inscrit dans une démarche de développement durable local, dans le parc maritime départemental Estérel-Théoule.
Du Port de la Figueirette à la Promenade de la Darse en passant par le centre du village, la Corniche d’Or ou l’avenue Charles Dahon, la mer est omniprésente dans le paysage théoulien comme l’attestent les documents d’archives remontant jusqu’au le XIVème siècle. Cette année encore, six restaurateurs théouliens continuent de vous concocter un savoureux menu tout poisson en huit plats jusqu’au 17 mars 2024. Ces menus comprennent plusieurs entrées chaudes et froides et plusieurs plats toniques, fromage et dessert à un prix particulièrement resserré et attractif. De surcroît, le vin, l’eau minérale et le café sont inclus (menus entre 62 et 89 € uniquement sur réservation et selon la catégorie de l’établissement). De quoi ravir le plus grand nombre et avoir envie avec eux de lever l’ancre.
LE BISTROT DE LERINS
54 Avenue de Lérins – Tél. +33(0)4 93 49 50 59
Du 1er février au 17 mars (Uniquement sur réservation) MENUKermesse aux Poissons – 62€ – (1 bouteille de vin & 1 d’eau minérale pour 2 personnes, Café compris) : Velouté de Moules au Safran ; Cannelloni de Homard, Mascarpone & Tomates séchées ; Ceviche de Daurade Royale au Pistou ; Pickles & Crumble de Parmesan, Mousseline de Flétan, Coulis de Poivrons & Fruits Rouges ; Tataki de Saumon, Écrasé de Pommes de Terre au Wasabi ; Bourride de Lotte, Petits Légumes de Saison, Mousse de Brie et Saveur de Wakamé ; Le Cachalot Cacao.
Menu Kermesse aux Poissons : 64€ (1 bouteille de vin & 1 d’eau minérale pour 2 personnes, Café compris) : Mille-Feuille aux Fruits de Mer & Curry Jaune ; Tataki de Saumon à l’Asiatique ; Ballotine de Colin Sauce Homardine ; Gambas Flambées à l’Anis & son Émulsion à la Badiane ; Filet de Sole Rôti, Beurre Citronné sur sa Fondue de Poireaux ; Blanquette de Lotte ; Crottin de Chavignol façon Samoussa ; Nougat Glacé fait Maison aux Amandes & Fruits Confits.
Menu Kermesse aux Poissons : 65 € (1 bouteille de vin & 1 d’eau minérale pour 2 personnes, Café compris). Le Saumon Label Rouge en Gravelax, Carpaccio Courgettes, Crème Raifort ; La Pélamide (Thon) de la Pêche locale, Tartare, Avocat & Agrumes ; La Gambas à la Plancha, Chips de Riz, Sauce Soja & Coriandre ; Le Homard Bleu, Court-Bouillon, Fondue de Poireaux & Velouté ; Le Cabillaud, Aïoli d’Ail Noir & Légumes ; Le Rouget de Roche Rôti au Four & Bouillabaisse ; Merlu de Ligne, Brandade, Tomates Farcies & Jus de Viande Réduit ; Le Citron de Menton, Entremet dans tous ses Éclats.
COMME A LA MAISON
Place Général Bertrand – Tél : 04 89 82 07 81. Du 1er février au 10 mars. Fermé le lundi et le mardi – mercredi et dimanche midi uniquement Jeudi, vendredi et samedi, midi et soir – (Uniquement sur réservation).
Menu Kermesse aux Poissons : 68€ (1 bouteille de vin & 1 d’eau minérale pour 2 personnes, Café compris) ou 88€ (1 bouteille Champagne & 1 d’eau minérale pour 2 personnes, Café compris) : Tartare de Sériole Couronnée, Gaspacho d’Orange, Framboises &Vinaigre Balsamique ; Thon Juste Snacké, Jus de Veau, Mayonnaise aux Anchois & Fleurs de Câpres ; Minestra de Pois Chiche, Morue, Romarin, Gingembre & ses Tagliatelles Extra Fines ; Raviolis Farcies à la Ricotta & Citron à la Carbonara de la Mer ; Parmigiana de Saint Pierre déstructurée ; Tranche d’Espadon à la Grille, Purée Parfumée au Basilic & Salade Aromatique ; Pecorino affiné de Toscane, Compote de Poire & Miel d’acacia ; Panna Cotta au Lait d’Amandes, Coulis à la Mangue.
CHEZ PHILIPPE
Le Suveret – Port de Théoule – Tél : 04 93 49 87 13. Du 1er février au 17 mars. Fermé le dimanche soir & le lundi – (Uniquement sur réservation)
Menu Kermesse aux Poissons : 70€ (1 bouteille de vin & 1 d’eau minérale pour 2 personnes, Café compris) ou 90€ (1 bouteille Champagne & 1 d’eau minérale pour 2 personnes, Café compris) : Ceviche de Cabillaud au Lait de Coco, Citron Vert & Mangue ; Cake de Tourteau Croustillant, Mayonnaise au Wasabi ; Bisque de Homard Crémeuse & sa Raviole de Gambas ; Pavé de Dorade Sébaste, Crème de Fenouil & Réduction d’Agrumes ; Bonbon de Thon Snacké en Croûte de Gomasio, Sauce Japonaise au Gingembre ; Rôti de Lotte au Lard, Spoom de Pomme de Terre au Safran ; Brie Farci au Mascarpone & à l’Ail des Ours ; Le Chou Craquelin Chocolat & Clémentine.
LA MAREA
16 avenue du Trayas – Tél : 04 93 75 19 03. Du 9 février au 17 mars – (Uniquement sur réservation). Menu Kermesse aux Poissons : 89 € (1 bouteille de vin & 1 d’eau minérale pour 2 personnes, Café compris) : Royale Crémeuse de Langoustine & Poudre d’Algue ; Ceviche de Poisson Sauvage de Méditerranée ; Poulpe de Méditerranée cuit basse température, Vierge Acidulée ; Dos de Daurade Royale Juste Snacké, Émulsion de Verveine Verte ; Bisque Façon Bouillabaisse, Poisson de Pêche de retour du Marché ; Filet de Loup D’élevage d’en Face, Écume de Jus D’orange Fenouil Confit ; Fromage de Notre Région : Fraicheur de Citron, Cœur Coulant Yuzu.
Le Festival International des Jeux à Cannes a organisé la soirée la plus attendue de l’année: la remise des As d’Or – Jeu de l’Année. Trio, Mon Puzzle Aventure, Far Away et La Famiglia sont les grands gagnants de l’année 2024.
Le jury du Festival International des Jeux, composé de 9 journalistes et professionnels du monde du jeu, vient de dévoiler le palmarès As d’Or-Jeu de l’Année 2024. La cérémonie de remise de prix s’est déroulée en présence de toute la profession le 22 février au Grand Auditorium du Palais des Festivals et des Congrès de Cannes. Parmi 520 nouveaux jeux édités au cours des 15 derniers mois sur le marché français, 4 des 12 jeux nommés ont été couronnés. Ce sont ainsi 2 300 personnes qui ont ovationné l’auteur du jeu allemand La Famigilia, Maximilian Maria Thiel, ou encore Matthieu D’Épenoux, éditeur de Cocktail Games qui a remporté l’As d’Or-Jeu de l’Année 2024 avec le jeu Trio aux côtés de l’auteur japonais Kaya Miyano.
Une 37e édition couronnée de succès !
Pour sa 37ème édition le Festival International des Jeux a réuni à Cannes plus de 5 000 professionnels qui ont pu profiter des animations extérieures situées sur le parvis, la promenade et les structures de la plage du Palais des Festivals, sans compter les 300 stands des trois halls intramuros et les 30 espaces professionnels. 85 000 entrées enregistrées ! Ce beau succès atteste une fois de plus le rôle incontournable du FIJ dans le marché ludique international. En effet, l’enthousiasme pour les jeux de société ne se limite pas aux pays francophones. Cette 37e édition a attiré des professionnels venus de 22 pays différents, un record. A l’image du marché mondial, le Festival des Jeux se développe et se réinvente pour répondre au mieux aux attentes du secteur ludique.
Un jeu de Kaya Miyano, illustré par Laura Michaud, édité par Cocktail Games et distribué par Asmodee. Joueurs : 3-6. Âge : 7 ans+. Durée : 20 min.
Soyez le plus rusé pour déduire quels numéros sont dans les mains adverses et sur la table. Trouverez-vous les trios de cartes identiques ? Qui sera le plus rusé pour déduire quels numéros se cachent sous les cartes ?
AS D’OR-JEU DE L’ANNÉE « ENFANT » : MON PUZZLE AVENTURE
Un jeu d’Antonin Boccara et Romaric Galonnier, illustré par Arnaud Boutle, édité par Game Flow et distribué par Blackrock Games. Joueurs : 1. Âge : 5 ans+. Durée : 30 min.
Tout commence par l’assemblage du puzzle, composé de 42 pièces. Une fois que toutes les pièces sont en place, l’aventure commence. Vous devez retirer les pièces dans un ordre précis pour révéler une histoire passionnante. Chaque nouvelle pièce vous donne un indice pour trouver la suivante. Votre périple sera semé d’embûches et d’énigmes qui pimenteront votre aventure, transformant ainsi le simple acte de ranger le puzzle en une série d’histoires épiques.
Un jeu de Johannes Goupy et Corentin Lebrat, illustré par Maxime Morin, édité par Catch UpGames et distribué par Blackrock Games. Joueurs : 2-6. Âge : 10 ans+. Durée : 30min.
Bienvenue sur Alula, continent à la géographie mouvante, calquée sur le rythme des saisons. Sillonnez ce monde à la découverte des merveilles qu’il recèle. Rencontrez ses habitants, répertoriez ses secrets et obtenez un maximum de renommée. Réalisez un tableau de 8 cartes, de gauche à droite. Chacune vous donne des objectifs et les moyens de réaliser les autres. Réfléchissez bien à la construction de votre tableau car le scoring se fait dans le sens inverse de l’ordre de pose des cartes.
Un jeu de Maximilian Maria Thiel, illustré par Weberson Santiago, édité par Super Meeple et distribué par Neoludis. Joueurs : 4. Âge : 14 ans+. Durée : 150 min.
Dans les années 80, la Sicile fût le théâtre d’une bataille sans merci entre plusieurs familles de la mafia qui luttaient pour le contrôle du territoire. Cet épisode sanglant allait entrer dans l’histoire sous le nom de la Grande Guerre de la Mafia. La Famiglia est un jeu en équipes extraordinaire qui assure une expérience de jeu sans cesse renouvelée grâce aux capacités asymétriques de chaque famille et à une dynamique de jeu toujours changeante.
As d’Or – Jeu de l’Année : Perfect words et Sur les traces de Darwin Enfant : Morris Le Dodo et Super Miaou Initié : Cat in the Box et Eila et l’éclat de la Montagne Expert : Darwin’s journey et Le Château blanc
Concours As d’Or en 1988
Le Festival International des Jeux a créé le concours As d’Or en 1988 et récompense chaque année les meilleurs jeux édités sur le marché français. En 2003, l’Association Française de Promotion et d’Évaluation des jeux de Société a créé le label Jeu de l’Année avec des critères et un mode de sélection très voisins. En 2005, les initiateurs de l’As d’Or et du Jeu de l’Année ont décidé d’unir leurs efforts pour présenter un seul label de qualité, reconnu par la profession et capable de séduire le public : l’As d’Or-Jeu de l’Année est aujourd’hui bien connu de la profession et des joueurs.
Cette année encore, fort de son expansion, le FIJ a choisit de se renouveler en repensant ses espaces et animations tant à l’intérieur qu’au sein de son Village Festival. Près de 300 exposants : auteurs/autrices, illustrateurs/illustratrices, éditeurs, distributeurs, associations ludiques… réunis sur plus de 45000 m2 d’expositions sont venus présentés les dernières nouveautés, avant-premières, prototypes et classiques indémodables.
Celle année, le hall d’exposition du niveau -1 accueille désormais les jeux tout public, enfants, familles, initiés et experts. Le hall et la rotonde Riviera niveau 0 ont continué d’accueillir les jeux familles et enfants qui ont été rejoints par les jeux tout public, initiés et experts. Pour la première fois, Asmodee et ses studios ont investit l’Espace Riviera, ses abords et sa mezzanine. La Rotonde Lerins niveau +1 a continué quant à elle d’accueillir les jeux de rôles, figurines et Wargames qui cette pour cette 37e édition ont été rejoint par des jeux tout public et de la sélection 2024 du Label As d’Or-Jeu de l’Année. Pour les adeptes de la glisse, un skate park de 80m2 a été déployés à l’occasion de la sortie du jeu Skate Legend (édité par Rose Noire). D’autres pouvaient se faire encrer (temporairement) les logos du festival dans la peau au tatoo bar.
Best-sellers, tournois et jeux extérieurs ont été, cette année, rejoint par des terrains de pétanque, un carroussel, un skate park et aussi une scène pluridisciplinaire pleine de talents. Chanteurs, danseurs, circasiens… sont venus animés le cœur du village. Un espace foodtruck a permis au public de se restaurer et une boutique a proposé de aux festivaliers de repartir avec son jeu préféré.
NGE lanc son « TTMC » édition BTP sur application mobile au FIJ
Suite au succès du lancement en 2023 de son jeu de société « TTMC », NGE poursuit sa conquête du jeune public pour conforter son attractivité et son niveau d’embauches, 4 000 recrutements par an, avec la sortie de « TTMC » sur application mobile. En septembre 2023, NGE lance « TTMC – Tu te mets combien » [édition BTP], un jeu de société à la découverte du bâtiment et des travaux publics produits en 6 500 exemplaires. Au total, plus de 6 000 personnes ont aujourd’hui leur « TTMC » : des étudiants, professeurs, parents et professionnels du secteur du BTP. Un lancement réussi pour NGE qui veut devenir la marque du BTP qui recrute préférée des jeunes. Face à ce succès, NGE sort l’application mobile « TTMC – Tu te mets combien » [édition BTP], disponible sur toutes les plateformes de téléchargement sur smartphones et tablettes.
Le Festival International des Jeux revient en 2025 du 28 février au 2 mars !
Dans un marché en pleine forme : 550M d’euros de CA en 2023 (source NPD EPOS) et plus de 27 millions de boîtes de jeux vendues en France, les professionnels ont confirmé leur présence et profité intensément des événements et des multiples initiatives développés à leur attention par le festival : préouverture dès le jeudi 22 février, « espace pro», rendez-vous ciblés, AG annuelles des principaux organismes de la profession, conférences thématiques, une master class auteurs-autrices, les «Nuits du Off» pour découvrir et évaluer les projets de créatifs de tous horizons… un foisonnement d’opportunités pour nouer des relations d’affaires, promouvoir les jeux et cibler de nouveaux marchés, rencontrer les clients, développer des partenariats et appréhender au mieux l’avenir.
Le Carlton change de direction : devenu A Regent Hotel en mai 2023, le palace cannois annonce l’arrivée de Pierre-Louis Renou à la tête du prestigieux cinq étoiles.
Carlton Cannes A Regent Hotel : Carlo Stragiotto cèdera son fauteuil de directeur général à Pierre-Louis Renou à partir du 1er avril 2024. Cette date marquera le début d’une nouvelle ère pour le fleuron de l’hôtellerie azuréenne. Après avoir acquis une solide expérience internationale à travers des postes clés au sein d’enseignes hôtelières telles que Concorde Hotels, Hilton, Barrière et Accor, Pierre-Louis Renou apportera son expertise doublée d’un savoir-faire exceptionnel au Carlton Cannes A Regent Hotel.
Fort d’une expérience managériale de plus de dix ans acquise dans l’hôtellerie de luxe, Pierre-Louis Renou est nommé en 2013 Directeur Général de l’Hôtel Barrière Le Majestic Cannes et supervise en tant que Directeur Régional le Gray d’Albion à Cannes et l’ouverture du Carl Gustaf à Saint Barthélémy. En 2020, il devient Directeur Général du Fairmont Monte-Carlo et Vice-Président Régional des hôtels de luxe Accor en Espagne, au Portugal et en Italie. Pierre-Louis Renou est diplômé de l‘Institut d’enseignement supérieur de Gliou en Suisse et titulaire d’un certificat de leadership et négociation d’Harvard Business School.
Christophe Laure, Directeur Régional Europe du Sud, IHG Luxe & Lifestyle : « Nous sommes heureux d’accueillir Pierre-Louis Renou au sein du groupe IHG. Son expertise de l’hôtellerie, de la région de Cannes, son approche du luxe moderne et son leadership seront des atouts indéniables pour écrire ce nouveau chapitre du Carlton Cannes, adresse déjà mythique de la Côte d’Azur, avec Regent. »
De son côté Pierre-Louis Renou déclare : « C’est un honneur et un privilège de rejoindre les équipes d’un établissement aussi emblématique que le Carlton Cannes. Bien plus qu’un hôtel, le Carlton est un symbole du glamour et de l’esprit de la Riviera, un lieu de vie et d’émotions. Je suis impatient de faire rayonner ce savoir-faire afin que chaque visite laisse une expérience mémorable à nos hôtes. »
Au sein du groupe IHG Hotels & Resorts, mais sous pavillon Regent, le Carlton a rouvert ses portes pour le 76e Festival de Cannes, accueillant comme à l’accoutumée de nombreuses stars du 7ème Art. Après deux années d’une restauration pharaonique supervisée par le spécialiste Richard Lavelle, le palace Belle Époque aux mythiques dômes se renouvelle. Peu après avoir célébré son centenaire, le palace ouvre un nouveau chapitre de son légendaire destin de temple de l’hospitalité, du glamour du cinéma et de l’art de vivre raffiné. Pour le groupe hôtelier qui comprend déjà des propriétés emblématiques dans des destinations telles qu’Hong Kong, Londres, New-York, Dubaï, Paris et Singapour, le Regent HotelCannes est un ajout significatif à son portefeuille.
Au Mondrian Cannes, le chef Pierrick Cizeron impulse une nouvelle et savoureuse dimension culinaire tournée vers l’Asie au restaurant Mr. Nakamoto.
Mr. Nakamoto : depuis la réouverture du nouvel hôtel Mondrian Cannes au mois de février 2024, le chef Pierrick Cizeron a pris en main les destinées du premier Mr Nakamoto au monde et de la Plage Hyde Beach. Le chef a présenté les nouvelles influences asiatiques de sa gastronomie, initiées par son savoir-faire, sa maîtrise de la World Food et des spécialités étrangères, et surtout sa créativité, pour élever l’expérience culinaire Mr Nakamoto au sein des luxuriants jardins de l’ex-Grand Hôtel, et de Hyde Beach, la plage privée de l’hôtel qui fête cette année son premier anniversaire sur la Croisette.
Après avoir fait vivre les cartes des grand chefs Pierre Gagnaire, Mauro Colagreco ou Nicole Rubi dans les restaurants du Groupe Barrière Cannes (La Petite Maison de Nicole ; Le Fouquet’s Cannes ; BFire By Mauro Colagreco à la Plage du Majestic ; la Plage Mademoiselle Gray), le chef Pierrick Cizeron s’exprime dans un nouveau challenge à la mesure de sa créativité : donner une âme authentique à Mr. Nakamoto en lui impulsant une orientation asiatique prononcée. La carte du chef sublime des produits de la plus haute qualité comme le Bœuf de la Boucherie Héritage et des poissons ultra-frais dans une harmonie relevée de saveurs et textures propres à titiller les papilles et les mener à l’extase. Le chef signe ainsi une carte cuisine-santé savoureuse et vitaminée aux parfums d’Asie qui fait la part belle aux ingrédients crus, aux viandes et poissons magnifiés d’une marinade à l’exquis raffinement.
Dans l’élaboration de sa gastronomie, le chef exécutif du Mondiran Cannes est secondé du Sushi-master Pheerasak Plang Klang pour le grand art gastronomique japonais (makis, sahsimis, nigiris…) du Chef Jean-Baptiste Guillaume et du Chef Pâtissier Ghislain Jarreau qui revisite de grands classiques de la pâtisserie en leur apportant des lueurs de Soleil Levant, comme le Cheesecake matcha, biscuit sésame. Afin d’offrir aux gastronomes les meilleurs qualités et fraîcheur, Pierrick Cizeron privilégie les producteurs locaux et les circuits courts des côtes de la Méditerranée pour les légumes et la pêche. Ce métissage entre Grande Bleue et mer du Japon augure bien des liens entre la cuisine française et japonaise qui ne cessent de se renforcer pour ouvrir de nouveaux horizons et toujours mieux fasciner nos palais !
Expérience internationale au sein de chaînes prestigieuses
Le chef est originaire de Saint Etienne. Après un stage au restaurant étoilé de Pierre Gagnaire à Saint Étienne, Pierrick Cizeron fait ses études à l’École des Arts culinaires et hôtellerie de l’Institut Paul Bocuse. Diplômé en 1998, il fait ses classes auprès d’Alain Breton, chef du Métropole Palace de Monaco, un disciple de Bocuse. Il part ensuite pour Dubaï où après une première expérience au Hilton Beach Club, il entre au Méridien comme sous-chef auprès de René Lemoal avant de devenir chef de cuisine. En 2000, il y ouvre le Café Chic, avec Michel Rostang** comme consultant, avant d’ouvrir un steakhouse, M’s Beef Bistro et de lancer La Bodega, un restaurant aux accents espagnols.
En août 2003, retour en France. A 27 ans, il remplace Guy Guénégo au Méridien Étoile à Paris comme chef de L’Orénoc (World food), manageant une brigade de 24 chefs. En 2016, retour au Méridien Dubai où, pendant presque dix ans, il gèrera 18 restaurants, allant du seafood au steak house en passant par les cuisines mexicaine, japonaise, chinoise, italienne, concoctées par 250 cuisiniers. Après une parenthèse « gestion » Food & Beverage au Roda Hotels and Resorts de Dubaï, il intègre en 2018 le Groupe Barrière à Cannes comme Chef Exécutif du Pôle Hôtelier Le Majestic et Le Gray d’Albion.
Le Chef Cizeron a pris les rênes de la restauration du Mondrian Cannes dès le 1er février. Il supervise l’ensemble de l’offre F&B, du restaurant Mr Nakamoto – aux côtés du Chef Jean-Baptiste Guillaume – et de Hyde Beach, la plage privée de l’hôtel, épaulé par le Chef Jérôme Faget, en passant par le bar et les événements. Clients et gastronomes locaux peuvent découvrir une carte raffinée et innovante, sublimant des produits de la plus haute qualité, reflétant l’essence de la cuisine asiatique. De nouvelles émotions culinaires à savourer dans l’oasis de calme du parc de 4000 m2 de l’hôtel, en retrait de l’effervescente Croisette ! Dans un avenir proche, le Chef Cizeron signera une sublime carte italienne à déguster sur le sable de la plage Hyde Beach, les pieds dans la Grande Bleue.
Cocktail Pink Shoga : Shmub beni shōga & Baies roses, Jus de Citron vert, Jus de Pamplemousse, Umeshu, AwamoriNoma shaké (Sushis, Sashimis, Makis…)Crudo de Thon, Mayonnaise Wasabi, Huile de PoireauTataki de Bœuf Sauce Ponzu, Condiment WasabiSalade d’Épinard au Ponzu, Copeaux de Bonite séchéeBlack Cod glacé au Mizo, Curry de Légumes japonais, Riz aux algues avec Oeuf confit au Soja (plat emblématique du chef Nobu Matsuhima, devenu plat signature de Mr Nakamoto)Curry de Légumes japonaisRiz aux algues avec Oeuf confit au SojaTarte Tatin, Caramel Soja, Glace MisoMochiri – Mochis glacés
Passion pour l’excellence du service
Jean-Philippe Vanthielt, le nouveau directeur général du Mondrian Cannes, apporte avec lui une expérience de plus de 30 ans dans l’industrie hôtelière et une passion pour l’excellence du service. Avant de rejoindre le Mondrian Cannes, Jean-Philippe Vanthielt a consacré ses premières années professionnelles à la restauration. Il fut notamment responsable de la Restauration du Hyatt Regency Paris-Madeleine puis de l’Intercontinental Vendôme à Beyrouth, avant de devenir le directeur de la Restauration du Évian Royal Resort – Évian Royal Palace, de 2005 à 2007. Il exerce ensuite des responsabilités analogues de 2007 à 2009 à l’hôtel Métropole Monte-Carlo. Jean-Philippe Vanthielt devient ensuite directeur d’exploitation du groupe Anciaux à Cannes de 2009 à 2012.
De 2013 à 2015, il est nommé directeur général du Domaine des Andéols, dans le Lubéron (hôtel de luxe et exploitation agricole). De 2015 à 2018, il est à nouveau directeur d’exploitation, mais cette fois au Cap d’Antibes Beach Hotel. De 2018 à 2023, Jean-Philippe Vanthielt occupe le poste de directeur des opérations puis de directeur à l’hôtel Gray d’Albion Cannes (Groupe Barrière). Dans tous ces postes de direction d’établissements à la renommée internationale, il est réputé pour son leadership et sa capacité à créer des expériences mémorables pour les clients.
Mondrian a orchestré à Cannes l’ouverture d’un hôtel qui multiplie les exceptions. À l’emplacement du plus ancien palace de la Croisette, cet hôtel cinq étoiles est le plus haut du boulevard, l’unique à ouvrir sur un jardin extraordinaire de verdure reposante et le seul à relier la mer à la rue d’Antibes. Quant aux standards de confort, Mondrian Cannes défie toutes les normes. Ici, les plus petites chambres affichent une superficie de 36 m2 augmentée d’une terrasse et les vues deviennent rapidement féériques sur l’indigo scintillant de la Méditerranée.
Nouvelle salle de sport et Plage Hyde Beach Cannes
De plus, cet établissement ajoute les notes vives de la marque Mondrian au paysage hôtelier cannois. Glamour architectural distillé dans les parties communes par l’agence franco-brésilienne TrIptyque, touche artistique appliquée par la photographe Mathilde de l’Écotais et dépaysement gustatif assuré au restaurant et au bar Mr. Nakamoto : la destination est à la fois locale et internationale. Ajoutez à cela une nouvelle salle de sport et le sable blanc de la plage Hyde Beach Cannes, Mondrian Cannes est le nouveau fleuron de la Croisette, premier établissement de la marque en France.
Pour l’ouverture du 151e Carnaval – Roi de la Pop Culture – le 17 février 2024 à Nice, la parade illuminée composée de chars, de troupes de danseurs et d’artistes internationaux fut grandiose et éblouissante.
Carnaval de Nice : pour sa 151ème édition, le carnaval le plus renommé (après ceux de Rio et Venise), créé en 1873, qui se déroule cette année du 17 février au 3 mars, 200.000 spectateurs sont attendus dans les rues de la ville. Sa Majesté Roi de la Pop Culture revient sur le devant de la scène toujours plus riche de nouveautés en tous genres. Après une édition 2023 qui mettait en scène la musique et les couleurs des merveilles du monde en lien avec l’UNESCO, au patrimoine duquel Nissa La Bella est inscrite, la traditionnelle soirée d’ouverture du Carnaval a offert un spectacle festif et haut en couleurs pour faire briller les yeux des petits et grands enfants.
Carnaval – Roi de la Pop Culture (16 m de long sur 7 mètres de large et 16 mètres de haut et 400 mètres de tissus pour confectionner son costume), Nuit étoilée, chars carnavalesques confettis et cotillons, grosses têtes, groupes folkloriques, danseurs, musiciens, cracheurs de feux, tous ont défilé dans une ambiance sonore survoltée. Le clou du spectacle fut l’arrivée du Roi de de la Pop Culture accompagné de sa Reine et de Carnavalon fendant la foule à faible allure pour se laisser admirer de pied en cap. Il faut dire que la ville de Nice avait mis toute la sauce pour épater les 19 000 spectateurs massés sur les gradins de la Place Massena.
Le coup d’envoi de la 151e édition, Carnaval – Roi de la Pop Culture, a été donné par le maire de Nissa La Bella, Christian Estrosi accompagné de son épouse Laura. Après le discours de l’élu, les spectateurs se sont extasiés devant l’arrivée triomphale du Roi et de la Reine. Dans les gradins, Une foule hurlante et gesticulante acclama sans retenue le couple royal accompagné de 14 chars allégoriques, burlesques et satiriques, à l’effigie de Luke Skywalker, l’un des personnages de la saga Star Wars pour le roi. Ou de Marilyn Monroe dans Sept ans de réflexion et la fameuse scène de la bouche d’aération soulevant la robe de l’actrice pour la reine. Étaient également représentés : Michael Jackson, Freddy Mercury, Barbie & Ken… et même Elon Musk.
Mais également Totor, Walt Disney entouré de Mickey, Winnie l’ourson, le château de la Belle au bois dormant, Harrison Ford surgissant d’un univers fantastique bordé par un dinosaure jurassien, Alien, ET, le requin des Dents de la mer. Parmi tous ce beau monde, un « petit » nouveau dans la famille des créateurs, Cyprien. L’influenceur a créé et imaginé l’un des chars du carnaval de Nice (personnages de mangas et de BD). Les déambulations des 62 troupes artistiques issues des quatre coins du monde ont rythmé les festivités en associant leurs univers, leurs cultures et leurs imaginaires.
Cette année le célèbre dessinateur de presse Kristian (Nice Matin, Le Dauphiné Libéré, Le Patriote, les éditions Hachette, Cartooning for Peace…), participe pour la 24e fois consécutive au Carnaval de Nice en tant qu’Ymagier avec un Y en vieux français (c’est celui qui imagine le char, le dessine, pour que les carnavaliers s’en servent de maquette pour la construction). Pour le Roi de la Pop Culture, Kristian a imaginé le char Nice’Art rendant hommage aux célèbres artistes de l’École de Nice (Arman, César, Klein, Venet , Ben, Sosno …). C’est le 58e char construit d’après l’un de ses dessins et c’est le carnavalier Gilles Povigna qui en a réalisé la construction avec le talent qu’on lui connaît. Cette année et pour la première fois un grand personnage a été ajouté à la maquette initiale : le chien Totor de Bolongaro.
Le Roi (idée originale et illustration de Artufel Gérard. Conception et réalisation Concept Événementiel) ; la Reine (idée originale et illustration de Artufel Gérard. Conception et réalisation Concept Événementiel) ; le Carnavalon (idée originale et illustration de Barnaba Orru. Conception et réalisation Nice Festivités).
Jeux de plateformes (idée originale et illustration de Artufel Gérard. Conception et réalisation: Groupement France Festivités. Concept Événementiel/Nice Festivités/Carnaval Story) ; Pop-tarts (Idée originale et illustration de Barnaba Orru. Conception et réalisation Groupement France Festivités. Concept Événementiel/Nice Festivités/Carnaval Story) ; BD à l’abordage (idée originale et illustration de Cyprien. Conception et fabrication France Festivités).
100% Walt, Niss’art, La Caravane, Les fous du volant
100% Walt (idée originale et illustration de Artufel Gérard. Conception et réalisation Groupement France Festivités). Concept Événementiel/Nice Festivités/Carnaval Story) ; Niss’art (idée originale de Kristian et illustration de Artufel Gérard. Conception et réalisation Groupement France Festivités. Concept Événementiel/Nice Festivités/Carnaval Story) ; La Caravane (idée originale et illustration d’Émilie Camatte. Conception et réalisation Constructions Carnavalesques avec le soutien de LCL) ; Les fous du volant (idée originale et illustration de Artufel Gérard. Conception et réalisation Groupement France Festivités. Concept Événementiel/Nice Festivités/Carnaval Story).
Les influençables (idée originale et illustration de Barnaba Orru. Conception et réalisation Groupement France Festivités. Concept Événementiel/Nice Festivités/Carnaval Story) ; Top 50 (idée originale et illustration de Garavagno Damien. Conception et réalisation Groupement France Festivités. Concept Événementiel/Nice Festivités/Carnaval Story).
Mat’risque (idée originale et illustration de Artufel Gérard. Conception et réalisation Groupement France Festivités). Concept Événementiel/Nice Festivités/ Carnaval Story) ; Les fantastiques (idée originale et illustration de Artufel Gérard. Conception et réalisation Groupement France Festivités. Concept Événementiel/Nice Festivités/Carnaval Story).
La MECS « Villa les Iris », l’établissement médico-social de l’ADSEA qui vient en aide aux enfants en difficulté à Grasse, vient d’être inaugurée en présence de nombreux élus du Département.
Villa les Iris : la Maison d’Enfants à Caractère Social (MECS) a ouvert ses portes en mai dernier à Grasse, dans une villa dont le Département est propriétaire et qui a été mise à disposition de l’ADSEA 06 (Association départementale pour la sauvegarde de l’enfant à l’adulte), afin d’y aménager un établissement médico-social pour les enfants en difficulté.
Un nouvel établissement pour l’accueil d’enfants en difficulté
La Villa les Iris accueille 14 mineurs âgés de 6 à 11 ans dans les meilleures conditions, notamment grâce à ses 11 chambres et ses espaces ludiques. Entouré d’une équipe pluridisciplinaire et éducative, l’enfant est au cœur des préoccupations et bénéficie d’un suivi personnalisé. Cet établissement offre un encadrement complet notamment grâce à des éducateurs spécialisés, un éducateur socio-éducatif, des aides-soignantes, une infirmière, un psychologue, un neuro-psychologue et un pédopsychiatre. Ce projet commun, avec l’ADSEA 06, permet au Département de consolider son action en faveur de l’enfance et de la solidarité.
La Maison d’Enfants à Caractère Social (MECS) Thérapeutique Villa les Iris a été inaugurée le 15 février 2024 par Charles Ange Ginésy, Président du Département des Alpes-Maritimes, en présence de Jérôme Viaud, Maire de Grasse, Vice-président du Département délégué au GREEN Deal, Président de la Communauté d’Agglomération du Pays de Grasse ; d’Auguste Vérola, Vice-président du Département délégué à l’enfance et à la culture ; de Valérie Sergi, Vice-présidente du Département déléguée au handicap ; de Jacques Gente, Vice-président du Département délégué à la santé et aux seniors ; de Michèle Paganin, Vice-présidente déléguée à la ruralité et aux politiques agricoles ; de Michèle Olivier ;Vanessa Lellouche ; Marie-Louise Gourdon et Mathieu Panciatici, Conseillers départementaux.
Charles Ange Ginésy : « Quel plaisir d’inaugurer aujourd’hui, aux côtés de Jérôme Viaud, cette Villa des Iris ! Cet établissement est une nouvelle illustration de l’action sans faille du Département en faveur de l’enfance, notamment pour offrir à chacune et chacun un accueil adapté à ses besoins. En déployant cette Maison d’Enfants à Caractère Social, la collectivité départementale apporte un accompagnement plus soutenu à des enfants confiés à l’aide sociale à l’enfance, et qui présentent des troubles qui nécessitent une prise en charge spécifique, à la fois sanitaire et éducative. Depuis 2018, 321 places supplémentaires ont été créées au sein des structures en charge de l’enfance dans les Alpes-Maritimes. Parce que la jeunesse est notre avenir et doit être notre priorité, le Département y consacre un important engagement humain et financier. »
Jérôme Viaud : « La création de la MECS de la Villa les Iris à Grasse est une bonne nouvelle. Grâce à l’engagement du Conseil Départemental, cette structure, gérée par l’ADSEA 06, constitue un dispositif essentiel en faveur de la prise en charge des enfants en difficultés qui sont scolarisés sur le bassin grassois. Ici, les mineurs évoluent dans un cadre de vie de qualité et bénéficient d’un accompagnement adapté et d’un suivi personnalisé tout au long de leur parcours. »
Myriad a été présenté en avant-première le 16 février 2024 au Plongeoir à Grasse. Créé et chorégraphié par Sacha Storto, ce spectacle qui mêle danse, musique et parfum sera présenté à nouveau le 2 juin à La Licorne, à Cannes.
Myriad, présenté au Plongeoir à Grasse, s’inspire de la légende japonaise Akai Ito, évoquant la lune et ses interactions avec notre planète. Ce spectacle créé et chorégraphié par la danseuse à la carrière internationale, Sacha Storto s’articule autour de différents tableaux dansés qui relatent les nombreuses rencontres que la vie met en place. Myriad, c’est également une histoire de talents, de partage et d’humanité, interprétée par des danseurs et des musiciens d’exception. Cette expérience multisensorielle alliant danse contemporaine, musique live et expérience olfactive est produite par la société Azur Production.
L’histoire commence par un paquet de chips et des sushis destiné à Green sushi situé sur l’esplanade Félix-Faure à Cannes. Au départ, père et fils ont l’idée de créer de petites vidéos publicitaires pour booster leur petite entreprise. En consultant les réseaux sociaux, Georges Mizrachi remarque une vidéo tournée aux USA dans laquelle une danseuse se chorégraphiait avec un paquet de chips. D’où l’idée de tourner des clips qui associeraient sushi et danse. Après maintes recherches, celui-ci finit par retrouver la danseuse : une Varoise qui fait une carrière internationale, Sacha Storto. C’est elle qui aura l’idée de réaliser une série de trois clips qui tournent actuellement sur les réseaux sociaux.
A la suite de cette rencontre et de fil en aiguille, Sacha Storto a l’idée de créer un spectacle basé sur la danse, la musique et le parfum. Sous sa direction, Myriad commence à prendre forme jusqu’à devenir un spectacle à part entière. Et quoi de mieux que de choisir pour une belle entrée en matière la nouvelle salle de spectacle entièrement rénovée Le Plongeoir, anciennement Altitute 500 à Grasse.
La légende Akai Ito raconte que le fil peut s’étirer, s’emmêler ou se nouer mais sans jamais se casser. Peu importe le temps que cela prendra, les personnes destinées l’une à l’autre se rencontreront quoi qu’il arrive. Au travers de la musique, la danse et l’odorat, Myriad permet aux spectateurs de laisser libre cours à leur imagination et peut-être s’offrir la chance de se connecter avec ces fils rouges.
Les décors et les chorégraphies dansées ont été entièrement réalisées par Sacha Storto. La musique est signée du groupe Palm to Palm : Peter Corser, compositeur et saxophoniste qui a gagné les Victoires du jazz 2023 dans la catégorie Meilleur album des musiques du monde accompagné de Thibault Gomez (pianiste) et Paul Berne (batteur)). Myriad est interprété par Aude Miyagi (danseuse) et Florian Astrudo (danseurs). La performance est accompagnée de l’expérience olfactive de la parfumeuse Kitty Shpirer (créatrice de parfums indépendante depuis 15 ans). Le thème inspiré d’une légende japonaise évoquant la lune et ses interactions avec notre planète, offre la connexion inéluctable entre deux personnes que le destin finira par réunir un jour ou l’autre.
Sacha Storto
La danseuse professionnelle Sacha Storto a tout pour une seule femme : talent, beauté, grâce et une détermination hors pair. Formée au Cosec de Cogolin et diplômée avec mention de l’école supérieure de danse Rosella Hightower, Sacha Storto réalise une carrière exceptionnelle entre Londres, Macao, Beyrouth, New York… Sa collaboration avec les plus grands noms du spectacle et de la télévision tels que le Cirque du Soleil ; Franco Dragone ; HBO ; The Voice ; Victoria Secret ; cérémonie d’ouverture pour l’héritage culturel de l’UNESCO ; NRJ Awards ; Canal+ ; Opéra de Paris ; Disney… lui donne rapidement les clés d’une carrière internationale hors du commun. A travers la danse Sacha recherche l’essence pure des émotions et aime les partager. Pour elle la parole n’est pas toujours suffisante. Elle aime communiquer ses ressentis, ses émotions, ses états d’âme par le mouvement. La danse lui permet une expression universelle.
Au cœur d’une scénographie sublimée par le clair obscur, Myriad se dessine sur un fond de poème visuel, de danse contemporaine portée par des danseurs d’une grande virtuosité et des musiciens talentueux. Tous révèlent le pouvoir d’une écriture onirique tandis que leurs corps perméables au monde se transforment en émotions vibrantes. La combinaison de la musique et des mouvements expressifs crée une atmosphère envoûtante et captivante.
Saxophoniste et compositeur britannique, Peter Corser a collaboré avec de nombreuses formations, musiciens expérimentaux, danseurs, chanteurs, rappeurs, artistes visuels, troupes de théâtre et de cirque. Lauréat aux Victoires du Jazz 2023 dans la catégorie musique du monde, il crée son nouveau trio, Palm to Palm. Pratiquant le souffle continu d’une manière peu commune, emmenant son instrument sur les chemins de la transe, Peter Corser invite le saxophone sur une infinité de propositions, tantôt écrites, tantôt improvisées.
Installé à Paris, actif sur la scène belge, suisse et française, le pianiste Thibault Gomez est présent dans divers projets tels que UPTAKE (Lauréat Un doigt de Jazz , Jazz à la défense, Rezzo Focal), ODIL, SARAB, ou encore Mental Climbers avec lesquels il a pu enregistrer plusieurs albums So Far So Good chez Harmonia Mundi, ou encore Something chez QFTF , tout en se produisant sur de grandes scènes ( Ronnie Scott, Théâtre Antique de Vienne, Trianon…).
Aude Miyagi est une danseuse contemporaine franco-japonaise. Elle a travaillé dans différentes compagnies comme celle de K-danse, Karine Saporta, Angéline Priljocaj et Franco Dragone. Sa formation initiale de designer de mode l’amène à explorer tout particulièrement les questions esthétiques et le travail sur l’image.
C’est à l’École de Danse de l’Opéra de Paris que Florian Astrudo obtient son Diplôme National de danseur Professionnel, avant de travailler dans la compagnie de l’Opéra de Paris pendant deux ans. Il se forme à la danse contemporaine et à l’Art performatif expérimental au Portugal où il élargit son spectre de maitrise du mouvement. Porteur de projets culturels, il organise des festivals de danse et collabore sur des actions sociales. Créatif autodidacte et pluridisciplinaire, il n’a de cesse d’explorer de nouveaux horizons et d’aller à la rencontre du curieux.
Mettre la culture, les arts et la connaissance au service des Grassois, telle est la volonté de Jérôme Viaud et de sa municipalité. Le Plongeoir est une salle de spectacle qui sert à valoriser le talent des associations, des compagnies, et des artistes de la Communauté d’agglomération du Pays de Grasse. Le Plongeoir a aussi pour vocation d’être un lieu de conception et un tremplin pour les projets émergeant. Le Plongeoir est également destiné à être un lieu de rencontre et d’inspiration, grâce à la mise en place de formations et de stages.
L’artiste peintre plasticien Grégory Berben expose douze tableaux de sa série « Affichage Libre » au Casino Barrière Le Croisette Cannes jusqu’au 3 mars 2024.
Casino Barrière Le Croisette Cannes : le prestigieux établissement de jeux de la Croisette accueille la première exposition d’un artiste dans ses murs. A l’initiative de Geoffrey D’Hier, le jeune nouveau Directeur Général du Casino Croisette, le peintre plasticien Grégory Berben, un artiste de Cannes, inaugure avec son exposition Affichage Libre jusqu’au 3 Mars 2024, une volonté de mettre en lumière le talent d’artistes locaux.
Né à Cannes en 1974, Grégory Berben est remarqué pour son talent par Jeanne Augier, propriétaire du célèbre palace niçois Le Negresco. Devenue sa marraine artistique, elle l’intègre en 2008 dans sa prestigieuse Fondation Negresco. Depuis, l’artiste multiplie les expositions et les projets. Pleines de couleurs et d’intensité, ses créations (peintures, collages, créations originales à base de recyclage et sculptures) séduisent les amateurs d’art dans le monde entier, notamment dans des galeries de Hong Kong, New York, Miami, Monaco, Paris, Cannes, Saint-Paul de Vence.
Depuis juillet 2015, l’artiste a transféré son atelier de création au cœur de Cannes, dans le célèbre quartier des Artistes du Suquet dans une résidence d’artistes cannois aménagée par la Mairie de Cannes, un lieu d’expression créative dédié aux artistes cannois. La nuit, il collecte des morceaux de vieilles affiches de rue qu’il fait revivre, détourne, découpe, déchire, assemble en des collages originaux sur ses grandes toiles. Ses créations s’inspirent de la rue, des journaux, de la vie, des fragments de quotidien qu’il met en scène sur ses toiles colorées, ludiques et lumineuses sous des regards célèbres, comme celui de Polnareff…
Douze des tableaux de sa série « Affichage Libre » sont exposés au Casino Barrière Le Croisette Cannes en entrée libre (sur présentation d’une pièce d’identité puisque l’exposition est au sein d’un établissement de jeux). Ces tableaux sont comme des puzzles colorés fait de morceaux de vies, bourrés d’énergie vitale. Le regard y décrypte les concentrés d’expressions et l’émotion naît des perceptions diverses intégrées par l’imagination de chacun.
Depuis, l’artiste âgé de 49 ans a fait son chemin dans le monde de l’art où il est perçu comme brillant dans son domaine et de nombreux esthètes sont séduits par son talent. Preuve en est : le Canopy Hilton Cannes (ex Radisson Blu) lui a accordé sa confiance en lui demandant de décorer trois des murs de l’hôtel quatre étoiles. Aujourd’hui, l’artiste dont l’atelier se situe dans le quartier du Suquet des Artistes à Cannes, use de sa notoriété et de son réseau relationnel pour apporter son écot à l’association Princesse Paloma mais également à la famille de la petite fille.
Peu après l’envol de sa carrière artistique, cet affichiste qui a débuté en arrachant des affiches et en recollant des lambeaux repeints pour constituer un message éthique autant qu’une œuvre esthétique, est contacté pour le sensibiliser sur le sort d’une petite fille alors âgé de huit ans, atteinte de tumeurs cancéreuses. Au départ il s’agissait de réaliser avec Paloma un tableau de collage, mais au fil des rencontres, se liant d’amitié avec ses parents, Grégory devient le parrain artistique de Paloma ( Exposition Grégory Berben et Vente aux Enchères Sportives à Théoule ).
La 7ème édition du concours Api d’Or a organisé sa première demi-finale au lycée Hôtelier Jeanne et Paul Augier à Nice. Pour la 1ère fois, six duo de chefs et salariés de l’entreprise se sont affrontés sur un thème commun, la cuisine délicieusement « bas carbonne ».
Api d’Or : le célèbre concours met tous les quatre ans en lumière le talent culinaire des salariés de la société de restauration collective Api Restauration sous la forme d’un concours interne. Ouvert à tous les membres du groupe Api sous forme de binome, il permet à chacun d’exprimer sa créativité et son identité dans le respect des valeurs de la restauration collective.
Tout au long de l’année 2024, ce tourbillon culinaire des Api d’Or, au cahier des charges ambitieux, qui défend la créativité responsable, s’installera dans 15 demi-finales à travers la France.Une 16èe traversera les frontières pour challenger les collègues belges, allemands et luxembourgeois. Chaque concours deviendra le théâtre d’une compétition mettant en lumière la diversité des talents d’Api Restauration.
API Restauration, l’acteur majeur de la restauration collective, a donné le coup d’envoi de la 7e édition des Api d’Or le 13 février 2024 au Lycée Hôtelier Jeanne et Paul Augier à Nice. Les éditions précédentes ont connu un succès sans précédent : lors de la 6ème édition, 14 demi-finales ont réuni 126 jurés, 348 participants pour réaliser 880 assiettes dressées. Pour cette nouvelle aventure gustative, ce concours européen qui célèbre les talents culinaires de ses salariés a mis à l’honneur la créativité et la passion culinaire.
Cette première demi-finale, présidée par le Président de l’Académie Nationale de Cuisine Jean-Marc Mompach, a également permis à chaque candidat, d’exprimer sa créativité et son identité tout en respectant les valeurs de la restauration collective.
Pour relever ce défi, chaque équipe composée de deux salariés Api devait réaliser un plat et un dessert sur le thème Délicieusement Bas Carbone, en utilisant des produits de saison représentatifs du terroir azuréen. Au terme d’une épreuve de trois heures, les six équipes – encadrées par un jury technique – ont présenté tout à tour leurs créations en assiettes dressées devant un jury indépendant de l’entreprise Api.
Sous l’œil avisé du jury technique présidé par Daniel Haoiudech, aux côtés d’Éric Vrujan, AlainHascoët, Emmanuel Crulli et Mario D’Orio, la notation a pris en compte les critères gustatifs, culinaires, et environnementaux, offrant ainsi une appréciation complète des créations de chaque équipe.
Ce fut ensuite aux jury dégustation présidé par Gilles Biancheri aux côtés d’Antonio Fochi (1er Maître d’Hôtel au Monaco Beach Plaza) ; Christophe Prosper (Maître d’hôtel FMB et gestionnaire du restaurant Le Plongeoir à Nice) ; Gilles Brunner (ancien chef de SAS lePrince Régner et ancien professeur de cuisine à Monaco) ; Nader AlBacha (propriétaire et chef exécutif restaurant DiwanAl Bachar Antibes) ; Akara Chay (chef exécutif à la Vague de Saint-Paul à Saint-Paul de Vence) et Denis Férault (Directeur du Lycée Hôtelier Jeanne et Paul Augier à Nice), de départager les candidats.
Les plats réalisés : Bugio et Sagmy: à l’aube du printemps (plat salé) et Aux portes du verger (dessert). Alexandre Gory et Jonathan Fètre: Rouget aux écailles soufflées cèpe et oignons grelots (plat salé) et Fleur d’agrume et douceur de miel (dessert). Fabrice Blayac et Benjamin de Grimaldi: Entre île singulière (plat) et Zézette et tatin (dessert); Jean Noël Devauchelle et Céline Ruchon: Galette de sarrazin et légumes rôtis (plat) et Déclinaison de poire et navette provençale (dessert). Michel Kliza et Benjamin Grondin: Butternut farci au risotto (plat) et Cheesecake biscuit d’amande (dessert).
Au terme de 2h30 de confrontation, six assiettes salées et – 30 minutes plus tard – six assiettes sucrées, ont été soumis à la dégustation. Au terme de cette demi-finale la première équipe à s’être qualifiée est le binôme n° 2, Alexandre Gory et Jonathan Fètre 5 (or), représentant la Côte d’Azur. 2ème équipe qualifiées : le binôme n°6 : Michel Kliza et Benjamin Grondin (argent) représentant le Languedoc Roussillon. 3ème équipe qualifiée : le binôme 4 : Benjamin De Grimal et Fabrice Blayac (bronze) représentant Languedoc Restauration. Les organisateurs ont également salué la belle prestation d’Ermelinda et Sandrine (équipe 1), Julie et son coéquipier (équipe 3), Céline et Jean-Noël (équipe 5) pour leurs réalisations.
Le Concours Api d’Or Restauration s’est conclue par un délicieux déjeuner concocté par les élèves du Lycée Hôtelier Jeanne et Paul Augier et servi dans la salle du restaurant de l’établissement. Pour accompagné les plats, les vins du Château La Coste (rouge et blanc) et le Champagne Montaudon (cuvée Barr), tous deux partenaires de l’événement, sont arrivés à points nommés.
Api Restauration est une entreprise de restauration collective, familiale et indépendante, 4ème acteur du secteur en France, présente dans toutes les régions de France, en Belgique, au Luxembourg et en Allemagne. C’est avant tout des cuisiniers qui travaillent les produits du terroir et de saison, en privilégiant les circuits-courts et les achats de proximité pour toutes les collectivités : la crèche, les écoles, les entreprises, le secteur santé et les établissements médico-sociaux.
La troisième édition du World A.I. Cannes Festival ouvert aux professionnels et au grand public, a transformé pendant trois jours la Capitale Internationale du Cinéma en Capitale Mondiale de l’IA.
Le World A.I. Cannes Festival initié par la Mairie de Cannes, le Département des Alpes-Maritimes et l’Institut Europia, sous l’impulsion de David Lisnard s’est déroulé du 8 au 10 février 2024 à l’Espace Riviera du Palais des Festivals et des Congrès. Pour sa 3ème édition et durant ces deux jours dédiés aux professionnels, de nombreuses startups et décideurs du marché international (Huawei, IBM…) ont investi la Capitale International du Cinéma pour présenter leurs dernières innovations en matière d’intelligence artificielle. Des représentants de l’industrie, du gouvernement, de la recherche et de l’enseignement on participé à des présentations et des démonstrations sur des sujets allant de la robotique à l’apprentissage automatique en passant par l’éthique de l’IA.
Cette année encore, le WAICF a a été le théâtre de rencontres inspirantes, de débats animés et de démonstrations époustouflantes dans le domaine en plein essor de l’intelligence artificielle. Sur le devant de la scène, 300 leadeurs et innovateurs on animé de multitudes ateliers, des espaces expérientiels, des conférences, des tables rondes… le WAICF a continué de tenir toutes ses promesses et sont avenir radieux se confirme désormais au plus haut point. C’est pourquoi, avec cette événement majeur qui transforme déjà nos sociétés, la ville de Cannes ambitionne de devenir à cours terme la Capitale mondiale de IA au même titre que la Capitale Internationale du Cinéma, berceau incontesté du 7ème Art ou de la Silicon Valley en Californie.
Cet avenir radieux aujourd’hui prouvé par le présent, s’accompagne depuis sa première édition réussie de rêve pour ses organisateurs. Désormais dans les mains de RX France, pourquoi ne pas vouloir rivaliser avec des congrès qui ont contribué à la notoriété de la Cité des Festivals comme le MIPCOM, MIPIM, MAPIC, LIONS (Festival de la Créativité) ou encore le Cannes Yatching Festival, premier salon à flots européen. Aujourd’hui le pari est réussi car l’intelligence artificielle n’est plus un sujet de prospective, c’est un sujet d’aujourd’hui qui accompagne le 21ème siècle.
L’IA est sur toutes les lèvres, au cœur de tous les sujets d’actualité, elle fait partie de nos vies de tous les jours comme Facebook ou Twitter. C’est cette réalité qui à attirée plus de 16 000 professionnels B2B et visiteurs pour la journée grand public au sein du premier centre d’affaires français pour l’accueil et l’organisation de salons professionnels de tourisme MICE (Meetings, Incentive, Conférences et Exhibitions / Events). Pour preuves de nombreux experts de renom, des entrepreneurs visionnaires et des chercheurs de pointe ont convergé vers Cannes pour partager leurs connaissances, leurs expériences et leur passion pour l’IA.
Présent à Cannes, Bruno Lemaire, le Ministre de l’Économie, des Finances et de la Souveraineté industrielle et numérique est venu avec la nouvelle secrétaire d’État dédié au numérique, Marina Ferrari – a réaffirmé la volonté européenne de créer un marché unique de la donnée, pour garantir la souveraineté technologique du Vieux continent face à l’hégémonie américaine. La France qui est en train de confirmer son statut de puissance majeure dans le domaine de l’intelligence artificielle possède une puissance et un impact médiatique indéniable.
Bruno Lemaire déclare à ce sujet » « Vous avez les États-Unis et vous avez, en Europe, la France qui est la première nation en matière d’intelligence artificielle. La compétition est très rude, la compétition est farouche donc il faut continuer. Foncez ! Voilà mon message : foncez. » Le défi consiste notamment, désormais, à changer d’échelle dans le financement de l’IA. « Quand nous misons trois milliards d’euros, les Américains en mettent soixante », souligne le ministre. Autre enjeu : enfin bien payer nos scientifiques, pour éviter qu’ils ne partent aux États-Unis.
Au sein des 9000m2 du mastodonte cannois, les organisateurs du WAICF ont mis la barre très haute pour attirer les 300 intervenants et les 220 exposants et partenaires et séduire les visiteurs. Pour ces derniers, un plan de conférences, d’ateliers et d’espaces expérientiels pour présenter les innovations et les applications concrètes, mais également pour partager les expériences et œuvrer pour une IA éthique et durable leur a été concoctés avec soins.
Capables de manipuler n’importe quel objet, comme d’interpréter leur environnement, les droïdes vont peu à peu débarquer dans les rues et s’imposer jusque dans nos chaumières. Le robot social est conçu par la société United Robotics Group. Mirokaï, du français Enchanted Tools présenté au WAICF est en test à l’hôpital Broca à Paris, où il assiste les aides-soignants.
En parallèle de ces keynotes et de ses tables rondes, des experts inspirants venus des opérateurs leaders du domaine ont distillé leurs conseils pour aborder de la meilleure manière le virage de l’intelligence artificielle. Enfin, les plus grandes entreprises de tous secteurs confondus (SenseTime, Meta, IBM, Microsoft, HSBC, Foxconn, etc.) ont également partagé leurs expériences et ambitions pour le futur de l’IA. Dans notre vie quotidienne aussi ces applications sont présentes pour nous rendre toujours plus belle. Toutes ces perspectives, le visiteur a pu les découvrir à travers des démonstrations, des animations et des conférences dans cinq zones thématiques.
Cette année, Le WAICF a mis en lumière les avancées spectaculaires dans le domaine de la robotique comme avec le robot interactif Sara. Créé par Saudi Digital et Qss Company, l’humanoïde peut parler avec les visiteurs, danser et répondre à leurs demandes. Grâce à l’intelligence artificielle, elle est dotée d’une caméra qui lui permet de reconnaître les gens et de commencer à parler quand on lui dit « Bonjour Sara ». La jeune femme comprend différents dialectes saoudiens, analyse les phrases et répond. Des applications innovantes dans le domaine de la de la santé connectée à la recherche médicale et de la beauté ont également été présentées.
Buddy est le premier robot social, de compagnie, mobile et émotionnel. Il peut assister, divertir, éduquer et faire sourire petits et grands grâce à ses nombreuses fonctionnalités et à sa personnalité expressive. Développé par la start-up française Blue Frog Robotics, fondée par Rodolphe Hasselvander, ancien directeur du Centre de Robotique Intégrée d’Île-de-France (CRIIF), Buddy a pour vocation de devenir un membre à part entière de la famille. Mais avant d’entrer dans les foyers Buddy va faire une carrière dans le milieu professionnel ! En effet, le robot Buddy peut être un véritable assistant à l’accueil d’une entreprise ou d’un organisme.Il les renseignera les visiteurs sur des démarches, le suivi d’une commande ou les produits du catalogue. Il préviendra un de vos collaborateurs que son client est arrivé à l’accueil. Buddy paraîtra ludique et amusant pour ses utilisateurs. Un plus pour représenter une entreprise.
Au WAICF, des startups innovantes du territoire azuréen ont eu l’opportunité d’être mises en lumière. Leur présence illustrait à la perfection l’esprit d’innovation témoignant de la richesse et de la diversité des applications de l’IA développées sur la Métropole Nice Côte d’Azur. Étaient présentes les startups Incari Labs : société internationale de technologies et de logiciels qui révolutionne le paysage des interfaces homme/machine en permettant à diverses industries, telles que la mobilité de faire passer le système de l’état de concept à la réalité. Moami propose des audits totalement automatisés de la posture de sécurité de logiciels sans détenir le code source. AzurIA : cette startup a développé une IA pour le traitement d’images multispectrales, déployable sur la puce de votre système embarqué.
Somanity est une entreprise composée de passionnés, dont le but est de faire avancer la recherche et apporter des solutions innovantes aux personnes qui en ont besoin. La société porte un vif intérêt sur l’évolution des technologies biomédicales destinées à améliorer la qualité de vie des individus développant un prototype d’exosquelette à même d’accompagner et de renforcer l’homme dans chacun des secteurs suivants : le médical, le spatial et la mécatronique. Technext R&D sont des systèmes et logiciels embarqués pour la télémesure et la sécurité. Disti (Data Science Tech Institute) : école de spécialisation e informatique, science et ingénierie des données de l’intelligence artificielle.
ClusterIA réunit l’ensemble des acteurs de l’IA, grands groupes, centre de recherche et chercheur, universités, institutions, collectivités, PME et startups qui investissent dans le développement d’un écosystème IA autour du 3IA Côte d’Azur. France Labs est l’éditeur de Datafari, le moteur de recherche pour entreprises, clé en main. Upéria : Le Personnel Shopping Advisor d’Uperia permet de doubler le taux de conversion de son e-commerce en recréant en ligne l’expérience conseil du vendeur en magasin. MyHotelMatch propose une technologie qui applique le principe des rencontres en ligne, aux réservations d’hôtels via la mise en ligne en relation intelligente grâce à l’IA. Nodus Slolution a créé Kokoon, une solution innovante basée sur la prévention pour soutenir le bien-être des personnes âgées qui vivent seules à domicile.
Au niveau artistique l’IA transforme également le monde de la culture. Parmi les expériences proposées, les visiteurs pouvaient découvrir les œuvres de Leonard de Vinci de manière interactive grâce à Last Supper de Franz Fishnaller. Il s’agit du tableau de La Joconde doté d’une caméra permettant d’interagir avec les expressions faciales des spectateurs du tableau. La Joconde suit du regard et rend le tableau plus humain et captivant. Pour le sport, l’IA révolutionne l’analyse sportive en offrant des insights précieux aux athlètes, aux équipes et aux fans. Intel est venue présenté son outil d’IA à destination des jeux olympiques 2024. Cet IA permet une analyse des joueurs avant, pendant et après les JO 2024. Durant la phase d’entraînement l’intelligence artificielle analyse la posture des joueurs et permet de dire ce qui va et ce qui ne va pas afin d’améliorer les performances. Durant par exemple les matchs de basket on peut analyser les trajectoires du ballon facilement sans avoir de marge d’erreur grâce à un arbitre automatisé.
Dans le domaine du jeu l’intelligence artificielle ouvre de nouvelles perspectives dans le Gaming, offrant des expériences de jeu plus immersives et personnalisées. L’IA offre également des solutions innovantes telles que la reconnaissance d’image, la compréhension du langage naturel et la génération de contenu automatisée, permettant aux spécialistes du marketing de mieux cibler leur public et d’améliorer leur retour sur investissement.
Ouverts aux utilisateurs ou développeurs d’IA, aux start-ups comme aux grandes entreprises, les « Cannes Neurons Awards » qui a clôturé la journée du 8 février, ont eu pour objectif de mettre sur le devant de la scène internationale les projets les plus inspirants, innovants, audacieux, originaux, dédiés à l’intelligence artificielle et ayant un impact positif pour la société ou la planète. Ce concours est également un véritable gage de reconnaissance dans l’écosystème international et contribue à concrétiser les projets IA de demain. Pour cette 3ème édition, un jury de 12 experts en IA a eu la lourde tache de choisir dans chacune des trois catégories : Inclusive AI, Sustainable AI, Creative AI
Les six finalistes on eut l’occasion de défendre leurs projets lors de battles. Chaque participant a disposé de trois minutes pour présenter son projet et convaincre l’auditoire. À la suite de cette étape, le public a eu la lourde de tâche de voter pour désigner les lauréats de cette édition, tandis que le jury élisait le « Prix Spécial du Jury » parmi tous les candidats. Les lauréats des trois premières catégories ont eu le privilège de recevoir leur trophée et ont eu le choix entre obtenir un stand au Village Startups 2025 ou recevoir trois invitations VIP pour le World AI Cannes Festival 2025. La remise du prix EuropIA a clôturé la journée du 9 février.
Bien que le WAICF soit principalement axé sur les interactions BtoB (business-to-business), il offre également des opportunités de dialogue avec le grand public. La troisième journée ouverte à tous, a permis de sensibiliser chacun d’entre eux aux enjeux économiques, humains, éthiques et sociétaux d’un secteur en pleine mutation et aux déclinaisons infinies. Au fil de leur déambulation, les visiteurs ont été amené à découvrir concrètement comment les dernières innovations en matière d’IA bouleversent leur quotidien, mais également assisté à des sessions. Ainsi, les expositions et les démonstrations technologiques ont permis aux consommateurs de découvrir comment l’IA impacte leur vie quotidienne : des assistants virtuels aux voitures autonomes en passant par les recommandations de produits en ligne.
L’inscription préalable sur le site https://worldaicannes.com, donnait le droit à chaque visiteur d’accéder aux cinq zones thématisées (beauté-luxe-santé-bien-être, sport, ressources humaines, art & culture, environnement et lab). Chaque espace, dédié aux démonstrations et aux expériences immersives, ainsi que la vitrine des startups et leurs solutions on grandement contribué au succès de ce laboratoire géant. Autre temps fort du WAICF, la tenue d’un mini salon du livre de l’IA, en partenariat avec la librairie cannoise Autour d’un livre à l’espace Networking. Cet événement inédit a rassemblé une dizaine d’auteurs d’ouvrages (romans, bandes dessinées) consacré à l’IA ou conçus avec l’aide de cette technologie. Des séances de dédicaces avec les auteurs (Yannick Grannec, Luc Julia, Benjamin Bellity, Raphaël Doan…) on pimenté agréablement l’événement
Agecotel 2024: le Trophée Cacao Criollo, le Challenge des Étoiles de Mougins, les concours de la Meilleure Baguette de Tradition et du Meilleur Entremet Citron a réuni à NiceExpo, une superbe brochette de pâtissièrs et boulangers professionnels.
Agecotel, le salon des professionnels de l’hôtellerie et de la gastronomie est organisé tous les deux ans par Nicexpo. À travers ce grand rendez-vous gastronomique qui a réuni 13 000 visiteurs au Palais des Expositions de Nissa La Bella, c’est tout l’univers de l’hôtellerie, de la restauration, de l’équipement de cuisine, de l’alimentation, de la boulangerie, des vins et des services de demain qui se sont exposés durant trois jours sur 10 000m2, dans une atmosphère conviviale et chaleureuse. Cette année, c’est le chef étoilé Jacques Maximin, MOF 1979 et Vice-Président du Concours des MOF Cuisinier qui a chapeauté l’événement de son œil bienveillant et chaleureux.
Le Trophée Cacao Criollo porte le nom de la plus rare et recherchée de toutes les variétés de cacaos. Créé en 2016 sous l’instigation de l’artisan chocolatier Pascal Lac, en collaboration avec Agecotel, a mis en scène l’Art et le Design. Les œuvres chocolatées de Célian Cargagno, Axel Gautier, Yvon Guidicelli et LucaCoupert ont été notés par un jury technique : Patricia Chevallot, Marc Ducobli et Roland Zanin.
Jury dégustation : Mercotte, Claire Verneil, Anne Limbour, Jean-Pierre Blanc, GilbertVissian et Christophe Niel. Les résultats du concours Cacao Criollo a sacré YvanGuidicelli. Luca Behra s’empare de la deuxième place et Axel Gautier arrive en troisième position. Célian Cargagno et Luca Coupert sont ex aequo pour la quatrième place.
Concours de la Meilleure Baguette Tradition des Alpes-Maritimes
Le concours de la Meilleure Baguette de Tradition est une compétition qui se déroule chaque année au salon Agecotel. Organiser par la Fédération des Maitres Boulangers et Boulangers Pâtissiers des Alpes Maritimes, ce concours incontournable, toujours très attendue par la profession, met en concurrence les meilleures baguettes de boulangers de la région azuréenne.
Le jury composé de professionnels reconnus par la profession, a jugé les candidats sur plusieurs critères: l’aspect, la croûte de la baguette (couleur et croustillant), l’arôme, la mie (couleur et alvéolage), le goût et la mâche. «La tradition est très souvent façonnée à la main, avec une farine labellisée. Il y a un véritable cahier des charges, et ce n’est pas la plus facile à réaliser…» souligne Gilles Dutto, Président de la Fédération des Maîtres Boulangers-Pâtissiers du 06.
Pour le concours de la Meilleure Baguette de tradition, le poids et la taille sont toujours très encadrés. Si ces critères ne sont pas respectés, le jury peut pénalisé les artisans. Le jury est composé de membres choisis parmi les professionnels de la boulangerie et les consommateurs. La fédération assigne un numéro d’ordre à chaque lot de baguettes. Elle est la seule à détenir la liste des concurrents et leur identité. Aucun membre du jury n’était présent lors de l’attribution des numéros.
Les résultats du concours de la Meilleure Baguette de Tradition des Alpes-Maritimes a sacré Maxime Michineau – Le Patio RCM à Golfe-Juan. Armin Adjari – L’Atelier de Pain en Pain à Saint-André s’empare de la deuxième place. Mathieu Dupuy – Chez Ma’mie à Tourrettes-sur-Loup arrive en troisième position.
Dans l’après-midi, toujours organisée par la Fédération des Boulangers et Pâtissiers des Alpes-Maritimes, la finale du concours du Meilleur Entremet Citron produit localement a été remporté par José Andreoni – Aux Goûts de Luxe. Sandra Di Martino – Aux Saveurs Retrouvées prend la deuxième place. Walid Nouira – Le Passage arrive en troisième position.
Agecotel s’est clôturé par l’accueil de ses confrères et amis des Étoiles de Mougins. Placé sous la houlette du chef Laurent Poulet le challenge des Étoiles de Mougins consistait à réaliser, au choix un plat sucré ou salé avec un produit proposé. Six équipes formées chacune d’un partenaire des Étoiles de Mougins et d’un chef avaient deux heures pour réaliser ce battle en duo.
Parmi les chefs aux fourneaux : Noëlle Faure, DavidFaure, Julie Milici et Bruno Laffargue. Leurs commis de choc étaient constitués d’Émile Hartmann (Champagne Besserat de Bellefont) ; Mathieu Lemonier (Robot Coupe) ; Julien Dalmasso (Couteau de Chef) ; Laurent Balicco (Balicco SA) ; Louis-Marie Pech (Domaine TorpezVins) et Morgan Ricci (Famille Ricci). Les mets des chefs et de leurs commis ont été jugé par des chefs et élèves du Lycée Hôtelier Jeanne et Paul Augier à Nice.
Le Challenge des Étoiles de Mougins a été remporté par David Faure – Commis(e) de choc : Emma Cappa ( Couteaux du Chef ). Laurence Duperthui – Commis de choc : Louis Maris Pech ( Domaine Tropez Vins) prennent la seconde place. Pierrick Cizeron – Commis(e) de choc : Émilie Hartmann ( Champagne Besserat de Bellefont) arrivent en troisième position.
Au salon Agecotel les concours « Un et un font Trois et Pro-Am ont mis en scène le mardi 5 janvier 2024 les Toques Brûlées et les Maîtres Restaurateurs.
Agecotel: au deuxième concours Un et un font Trois organisé par Laurent Capdeville, Noëlle et David Faure, sous la bannière des Toques Brûlées, c’est le zéro déchets qui à fait la une ! Cette année avec pour thème La truite de Choux vert, la truite de la Roya a été le premier ingrédient imposé pour une 1ère assiette. Le Concours Pro-Am organisé par Théo Mansi (ancien chef restaurateur – Auberge de Théo à Nice) avec l’Association Française des Maitres-Restaurateurs (section Alpes-Maritimes) a mis à l’honneur le Loup de Méditerranée.
Ambiance déjantée
Dans une ambiance déjantée, l’association des Toques Brûlées a régalé le palais des gourmands sur l’espace concours du salon. Aujourd’hui, sur la Côte d’Azur, les Toques Brûlées poursuivent leur engagement gastronomique avec le même credo : qualité, créativité, convivialité. Ils sont les dignes représentants de la diversité culinaire locale. Quand ils débarquent sur un événement, on est sûr d’une chose: on va passer un bon moment !
L’art d’accommoder les restes
Devenu une tradition impatiemment attendue, le show culinaire des Toques Brûlées emmené par les Chefs Noëlle et David Faure, Laurent Capdeville, Julien Matteo, Christian Perria, Florent Houget, David Graziani, Claire Verneil, Aurélien Nourry, Julie Milici… fut une nouvelle fois une prouesse amicale et culinaire. Mêlant show gastronomique et dégustation, les candidats ont proposé au jury un dessert cuisiné sur le thème des carottes. Le final s’avéra corsé avec l’inclusion des restes y compris les épluchures plus la réalisation au choix d’une 3ème assiette.
Laurence Duperthui, David Faure, Eric Finon
Jury dégustation et Technique
Le jury dégustation était composé : Thomas Roux, Jacques Rolency, Jacques Maximin, Philippe Joannès,Jan-Marc Delacourt, Denis Féraud, Laeticia Gaborit, Noelle Faure, Laurence Dupertuy, ClaireVermeil, Julie Milici et Hermance Caro-Joplet. Le jury technique: Aurélien Nourry, Jean-Paul Rizzo, David Graziani, Florent Houget, Eugénie Guillermin et LudovicGambini.
Les participants au concours
Laurent Garonne (La Ferme de la Huppe à Gordes) et son commis Cédric Poitoux ; Romain Bosi (The Maybourne Riviera – Roquebrune-Cap Martin) et son commis Loup Therezzo Bestioni ; MathieuAllieni (Le Bistro du Port à Golfe-Juan) et sa commis Marie Devillers ; Sylvain Rodriguez (Mon P’tit Traiteur Gourmet à Nice) et son commis Lenny Matteis ; Allison Rault (Bistrot et Traiteur à Valbonne) et son commis Valentin Cavani ; Ermano Geria (L’apparté à Villefranche-sur-Mer).
Les vainqueurs du concours
1er: Romain Bosi – The Maybourne Riviera à Roquebrune Cap Martin – et son commis Loup Therezo Bestion. 2ème : Allison Rault – Bistrot et Traiteur à Valbonne – et son commis Valentin Cavani. 3ème : Mathieu Allinei – Le Bistro du Port à Golfe Juan – et sa commise Marie Devillers. 4ème : Laurent Garonne – La Ferme de la Huppe à Gordes – et son commis : Cédric Poitoux. 5ème : Ermanno Geria – L’Apparté à Villefranche sur Mer. 6ème : Sylvain Rodriguez – Mon P’tit Traiteur Gourmet à Nice – et son commis Lenny Matteis.
Concours Prom-Am des Maîtres Restaurateurs
Agecotel 2024 a accueilli le Concours Professionnel Amateur des Maîtres Restaurateurs PACA (Prom’Am) créé et organisé par Théo Mansi, ancien chef restaurateur – Auberge de Théo à Nice, Président des Maîtres Restaurateurs des Alpes-Maritimes. L’objectif du concours est de mettre en valeur la cuisine française à travers le savoir-faire des Maîtres Restaurateurs.
Victoria Ravva & Guillaume Aragon
Stéphane Furlan & Céline Bousrez
Le loup de méditerranée à l’honneur
Le 5 février 2024, six Maîtres Restaurateurs se sont associés avec six personnalités, certaines du milieu sportif comme Victoria Ravva (championne de France de volley-ball) ; Émilie Fer (championne olympique de canoé kayak) ; Céline Bousrez (médaille de bronze des Olympiades de Tokyo et accompagnée d’Annouk Curzillat aux Jeux Paralympiques ; Maxime Chane (Champion du Monde Triathlon espoir 2019 Natation VTT Course à pied ; Flora Chauvin (danseuse de haut niveau, 8ème aux championnats de France) ; Gaëtan Buisson – Le Bistrot Gourmand à Nice – Pascal Fabre coureur automobile avec 12 participations aux 24 h du Mans.
Gaétan Buisson & Pascal FabreÉmilie Fer & Jérôme Clavel
Les candidats associés au sportifs
Au total, ce sont 12 candidats répartis dans six box culinaires qui se sont attaqués à l’élaboration et à la réalisation d’une recette originale sur le thème du Loup de Méditerranée, avant de la soumettre à un jury de chefs étoilés et de MOF. A la fin du concours, les assiettes terminées étaient tour à tour présentées et goûtées. Les Candidats cuistos : Jérôme Clavel (Le 44 à Antibes) ; Guillaume Aragon (La Rotonde à Mandelieu la Napoule) ; Stéphane Furlan (Le Sansot à Tourrettes-sur-Loup), David Vaqué (Les Cocottes Françaises à Saint Laurent du Var ; Simone Sottorino (Le Good à Antibes) ; Gaétan Buisson (Le Bistrot Gourmand à Nice).
Alain Fontaine & Philippe Manassero
Les jurys Dégustation et Technique
Le jury Dégustation : Alain Fontaine (Président de l’association Française des Maîtres Restaurateurs) ; Christian Morisset (Le Figuier de Saint Esprit à Antibes) ; Alain LLorca (Restaurant Alain LLorca à Saint-Paul-de-Vence) ; Mathieu Allinei (Le Bistrot Gourmand à Golfe-Juan) ; Philippe Manassero (Président du Comité Olympique des Alpes-Maritimes) et Agostino Coppola (Président ACI Francia). Le jury Technique : Gerardo Mansi (La Baie d’Amalfi à Nice) et Alfondo Russo (chef à domicile).
Christian Morisset & Alain Fontaine
Les vainqueurs du concours Pro-Am
Lors de la remise de prix, les candidats se sont félicités d’avoir pu relever ce difficile défi gastronomique et ont exprimé leur joie d’avoir participé à ce moment de partage et de convivialité. Ils eurent également l’heureuse surprise de recevoir en cadeaux des appareils ménagers offerts par les généreux partenaires. 1er : Jérôme Clavel/Émilie Fer. 2ème : David Vaque/Flora Chauvin. 3ème : Gaëtan Buisson/Pascal Fabre ; 4 : Guillaume Aragon/Victoria Ravva. 5 : Stéphane Furlan/Céline Bousrez accompagnée d’Annouk Curzillat. 6 : Simone Sottorino/Maxime Chane.
Agecotel, le salon des métiers de bouche et de l’hôtellerie, a été inauguré le 5 février 2024 à NICEXPO par Eric Ciotti, conseiller départemental des Alpes-Maritimes, Député et Président des Républicains.
Agecotel, le salon des métiers de bouche et de l’hôtellerie, s’est déroulé du 4 au 6 février 2024 dans l’enceinte de NICEXPO. Ce salon à « taille humaine », qui se déroule tous les deux ans, est à ce jour l’une des meilleures références dans le secteur des salons professionnels de la restauration et de l’hôtellerie. Comme à l’accoutumée, le salon a donné lieu à des rencontres et des échanges entre exposants, conférenciers et visiteurs avec quelques temps forts comme le 3e Forum des restaurations collectives. Six concours culinaires sont également venus agrémenté l’événement.
Dernières tendances et innovations
Créé en 1981, Agecotel offre un lieu convivial et chaleureux, un théâtre où de nombreux acteurs dynamiques viennent présenter les dernières tendances et innovations en matière d’équipement hôtelier, de services, de produits gastronomiques et de métiers de bouche. Cette année, de nombreux professionnels sont venus à la rencontre de leurs fournisseurs et près de 13 000 visiteurs se sont retrouvés entre le 4 et le 6 février à Nicexpo.
Grande fête méditerranéenne
Honneur à cette grande fête méditerranéenne du savoir-vivre et du bien manger, résolument tournée vers l’excellence hôtelière et culinaire. La présence de l’invité d’honneur, le chef étoilé Jacques Maximin, MOF 1970, vice-Président du Concours des Meilleurs Ouvrier de France Cuisinier, conféra à cette 31ème édition un caractère exceptionnel.
Jacques Maximin & Mercotte (au centre)
De nombreux Chefs étoilés et MOF
De nombreux chefs venus de toute la région PACA avaient fait le déplacement pour honorer cette grande fête de la gastronomie et de l’équipement hôtelier, comme le talentueux couple de chefs et Toques Brûlées Noëlle et David Faure*, Laurent Capdevieille, Philippe Joannès, Hermance Caro-Joplet*, Mercotte, Claire Verneil, Pascal Lac…
Coupure de ruban bleu, blanc, rouge
Après la traditionnelle coupure de ruban bleu, blanc, rouge, les officiels ont arpenté les allées du salon Agécotel pour aller à la rencontre des exposants. Lors de leur déambulation, le groupe emmené par Éric Ciotti et Jacques Maximin, provoqua un joyeux chaos lors de leur passage sur les stands. Posant sous l’objectif des photographes afin d’immortaliser ce prestigieux événement, le groupe de VIP ne savait plus ou donner de la tête.
Visite des stands et séances photos
Dans les entrailles de ce temple dédié pendant trois jours au métier de bouche et de l’hôtellerie, les exposants, les associations et les écoles étaient impatientes de recueillir les fruits de la gloire durant quelques minutes en posant sous le crépitement des appareils photos avec les officiels. Premier arrêt avec les élèves au restaurant éphémère du Lycée Hôtelier Jeanne et Paul Augier à Nice: La Table de Jeanne.
Metro c’est bon
La délégation officielle toujours emmenée par Éric Ciotti arpenta durant toute la matinée les allées du salon, à la rencontre des exposants venus faire la démonstration de leurs produits et savoir-faire comme sur l’imposant stand de Laurent Balicco et ses magnifiques fruits et légumes, celui de Metro qui accueillait pour l’occasion de nombreuses démonstrations culinaire des chefs Disciples Escoffier.
Partie de boules et dégustation de panisses
Arrêt également à l’espace concours ou de nombreux chefs de renom les attendaient pour faire une démonstration de leur savoir-faire en matière de gastronomie et de locavore. Ce fut ensuite au tour des stands Malongo, Deloye Marée, Bière du Japon, Régénéco, Miel des Rois (dégustation de miel de Provence), Artisan Daqi (dégustation de panisse) de recevoir les faveurs des officiels. Sur le stand de la Pétanque des Toqués une partie de boules s’imposa. Visite et photos également sur les stands de de l’Association des Gouvernantes, de la Délégation des Disciples d’Escoffier RCA Corse et Monaco, des Maîtres Restaurateurs, de l’UMIH-Nice Azur & Alpes Umih Nice Côte d’Azur ou encore de la Fraternelle des Cuisiniers et Pâtissiers Nice Côte d’Azur Génération Maximin.
Le plus grand pan bagnat bientôt au Guiness des records
Lors de l’inauguration du salon Agecotel, le plus grand pan bagnat du monde a été réalisé et validé. Cette spécialité culinaire niçoise se compose d’un pain rond farci de thon, olives noires, anchois ou encore de crudités. C’est sur le stand de La fédération des maitres boulangers et pâtissiers des Alpes-Maritimes qu’a été confectionné le best-seller de la cuisine niçoise. Avec de belles dimensions, 1,07m et 50 kg de bonne garniture, le sandwich exposé au public valait le détour.
Record du monde niçois battu
Acté par un huissier de justice en présence d’Eric Ciotti, ce chef-d’œuvre gastronomique, qui a nécessité quatre heures de travail, devrait bientôt rentrer dans le Guiness des records. Un ancien record, détenu d’après les boulangers présents, par des Cannois, faisait état d’un diamètre de 85cm.
Savoureuse spécialité niçoise
La spécialité de Nice, d’abord confectionnée chez un artisan d’Antibes, pesait alors 17 kg avant que ne soient ajoutés sur le stand de la fédération des maitres boulangers et pâtissiers des Alpes-Maritimes tous les ingrédients mis à l’intérieur du pan bagnat.
10 kg de tomates et 6 kg de poivrons
10 kg de tomates et 6 kg de poivrons, 1,5 kg de févettes, 800 g de cébettes, 5,5 kg de thon, 1,2 kg de radis, 3 kg d’olives de Nice, 50 œufs, 2 litres d’huile d’olive et trois boîtes de filets d’anchois ont été nécessaires pour la fabrication de pan bagnat. Seuls les petits artichauts violets de la recette traditionnelle n’ont pas été ajoutés, précise la chaîne locale.
Coup de projecteur sur les artisans
Mais le chemin est encore long pour entrer dans le fameux Livre Guinness des records en raison du coût de la démarche. « Nous allons nous mettre en quête de sponsors », a indiqué Gilles Dutto, président de la fédération. Cela représenterait « un coup de projecteur sur tous ces artisans qui travaillent dur pour faire vivre les traditions », a estimé le responsable.
Le SKAL International Côte d’Azur sur le devant de la scène
Éric Ciotti s’est ensuite rendu sur le stand SKAL International Côte d’Azur où il a été accueilli par sa Présidente Nicolle Martin. Partenaire du salon Agecotel 2024, le SKAL International Côte d’Azur a organisé sur son stand de nombreux entretiens et interviews.
Le SKAL est une organisation internationale réunissant les professionnels du tourisme dont le but est de mener des projets d’excellence et de soutenir un tourisme éco-compatible. Le nom, symbole de l’amitié qui lie tous les appartenants et qui s’exprime dans le souhait du toast scandinave, est l’acronyme des mots Sundhet (Santé), Karlek (Amitié), Alder (Longue vie) et Lycka (Bonheur), valeurs sur lesquelles le mouvement a été fondé. L’intérêt pour cette association composée de 248 professionnels du tourisme et dont le dynamisme est exemplaire ne se dément pas !
Michel Boutiba (à gauche) & Nicolle Martin (à droite)
Les conférences
Lieu de débats et échanges de bonnes pratiques, le 3ème Forum Agecotel des Collectivités a réuni les professionnels de la restauration collective de tous les secteurs (éducation, santé, entreprises, éducation, transport, administrations…) autour de pratiques éthiques, durables et responsables. Cette 3ème rencontre avait pour thème : « Le convive acteur du repas : modèles, initiatives et pratiques « .
Profonde transformation de la restauration collective
La restauration collective est sur la voie d’une profonde transformation pour imaginer les nouveaux modèles adaptés aux enjeux sociaux, sociétaux, économiques et environnementaux. Quelle approche client mettre en œuvre pour un convive acteur du repas dans tous les secteurs (santé, éducation, entreprise) ? Et quelles conséquences sur les achats, les organisations, les métiers, les process ?
Des intervenants de qualité
Cette vision a été détaillée et expliquée par des intervenants expérimentés et reconnus qui se sont engagés dans le changement de modèle économique : partages d’expériences et témoignages de professionnels du secteur qui ont pris des initiatives, qui ont développé des pratiques vertueuses. Un intervenant international livra les tendances du secteur et des innovations à partager. En collaboration avec Méditéa, réseau d’influenceurs de la restauration collective et Restau’Co.
Formation et Prévention
Le programme fut chargé, et s’est voulu pragmatique. Les interventions ont duré 45 minutes environ, avec un temps d’échanges entre participants. Parmi les thèmes abordés: Les actions de Formation et Prévention (AFP), pour l’information et la sensibilisation aux risques professionnels des travailleurs saisonniers ; l’accompagnement à l’élaboration du document unique d’évaluation des risques professionnels (DUERP) ; l’attractivité des métiers de l’hôtellerie-restauration et les problématiques de recrutement.
Sobriété énergétique, gestion des biodéchets…
Mais également : la sobriété énergétique, entre obligation et investissement ; la gestion des biodéchets ; comment respire votre entreprise », ou comment gérer bien-être et productivité ; la Transmission, création, reprise dans l’Hôtellerie-Restauration ; le numérique : comment gérer ses avis clients en ligne ; plateforme de création et reprise d’entreprise, devenez entrepreneur dans les métiers de bouche.
Officiels et toques inaugurent le salon
La 31ème édition du salon Agecotel a été inaugurée par Éric Ciotti, conseiller départemental des Alpes-Maritimes, Député et Président des Républicains. A ses côtés, le chef étoilé Jacques Maximin, MOF 1970, vice-Président du Concours des Meilleurs Ouvrier de France Cuisinier et invité d’honneur de la 31ème édition, Jean-Pierre Savarino, Président de la Chambre de Commerce et d’lndustrie Nice Côte d’Azur; Marc Ippolito, Président de NICEXPO et Alain Defils, Directeur Général de NICEXPO.
La prochaine édition du salon Agecotel est d’ores se déroulera du 1er au 3 février 2026, à Nice
